Группа «песняры» – биография знаменитости, личная жизнь, дети

Леонид Борткевич: биография, личная жизнь :

В 70-е годы прошлого столетия голос Леонида Борткевича был известен каждому в Советском Союзе. Его исполнение таких хитов того времени, как «Беловежская пуща», «Алеся», «Белоруссия», «Березовый сок» не оставляло равнодушным никого.

Поклонниц Леонид Борткевич имел столько, что вопрос о выборе женщин никогда не стоял. По всему Союзу за группой «Песняры» колесили клубы фанаток. Так как сложилась жизнь знаменитого музыканта? Раскроем некоторые загадки из его биографии.

Леонид Борткевич. Биография: коротко о главном

Леонид в семье был поздним ребенком. Родился он в 1949 году, 25 мая, в Минске.

К моменту его рождения отца уже не было в живых – он скончался за два месяца до рождения малыша, причиной тому были раны, полученные во время войны.

Мать испытала сильное потрясение, оставшись одна, и в процессе воспитания очень оберегала своего ребенка, названного именем мужа. В детстве мальчик учился в музыкальной школе, играл на трубе.

Окончил Леонид обычную среднюю школу, после которой поступил в местный архитектурный техникум. Он был успешным студентом, его дипломный проект послужил основой для проектирования в Минске кинотеатра «Октябрь».

В студенческие годы Леонид Леонидович Борткевич солировал в местном оркестре, а позже был вокалистом в ансамбле «Золотые яблоки».

Многие девушки были влюблены в голосистого парня, но первой его любовью стала сокурсница Валентина. Поначалу у них были очень близкие отношения, но к концу обучения быстро сошли на нет, и девушка уехала в другой город по распределению.

«Песняры»

Водоворот творчества быстро захватил Леонида, он активно выступал в самодеятельности. В 1970 году его заметил Владимир Мулявин и пригласил в ансамбль «Песняры».

Это было счастье, о котором мог только мечтать молодой исполнитель, коим, по сути, и являлся Леонид Борткевич. «Песняры» захватили его полностью. Коллектив колесил с гастролями по стране, слава пришла в одночасье.

С первых гастролей Леонид привез домой немыслимую сумму – 3900 рублей. Для сравнения, автомобиль «Волга» стоил тогда 4000 рублей.

Как рассказывает артист, для пущего эффекта он разменял всю сумму по «трешкам» и, перед тем как мать вернулась с работы, выложил деньги на диване горкой. Мама была в состоянии, близком к обморочному. Сразу же у нее возникли подозрения, что сын встал на неправильный путь и связался с нехорошими людьми.

Леониду с трудом удалось убедить маму в том, что артисты (конечно же, не все, а самые хорошие) действительно зарабатывают такие большие деньги. Сразу же они поменяли мебель в квартире и купили дорогой телевизор «Рубин». Так сын смог в те нелегкие времена обеспечить своей матери безбедное существование.

Он все делал для того, чтобы она ни в чем не нуждалась.

Первый брак

Первую жену Леонида звали Ольга Шумакова, она из Краснодара. Познакомился с ней артист, когда был в этом городе на гастролях. Девушка была очень красивой, и Леонид Леонидович Борткевич влюбился в нее с первого взгляда, как только увидел со сцены.

В первый же вечер Ольга пригласила парня домой, они пообщались, Леня записала ее телефон и уехал. Уже на Новый год он пригласил Ольгу к себе в Минск (в то время певец еще жил в своей однушке с мамой). В скором времени молодые расписались, о чем даже не сообщили матери. Она узнала об этом намного позже.

Ольга была младше Леонида на пять лет, ей тогда едва исполнилось 18.

Позже молодоженам выделили двухкомнатную квартиру. Борткевич мотался по гастролям, привозил жене дорогие украшения. Мебель они обновляли очень часто, Леонид стал частым гостем в мебельных магазинах. В 1973 году родился сын Алексей.

Однажды, вернувшись с гастролей по ГДР, Леонид не обнаружил семьи дома. Жена отдыхала на море, как оказалось, не одна. О новом «хлопце» знали уже все соседи. С горя Леонид «ушел в загул». В скором времени он встретился с Ольгой Корбут (знаменитая гимнастка, олимпийская чемпионка), хотя познакомились они намного раньше – в самолете, когда летели в Америку. С ней-то он и нашел утешение.

Ольга Корбут и Леонид Борткевич

Отношения Ольги и Леонида начались еще до того, как был оформлен официальный развод с первой женой. Из Сочи они отправили ей телеграмму, после чего жена быстро прилетела, узнав неожиданные новости. Сын Алексей уже с порога доложил, что отдыхали они с «дядей Володей». Леонид не стал претендовать на имущество и решил оставить жене и ребенку все.

Поскольку «Песнярам» предстояли гастроли в Америке, и статус разведенного человека портил репутацию певца, Мулявин лично попросил Ольгу повременить с разводом, на что та согласилась. По возвращении с гастролей супружеская чета развелась.

Ольга вышла замуж за своего Володю, он оказался летчиком-штурманом. Леонид Борткевич, личная жизнь которого пошла на новый круг, в 1977 году заключил брак с Корбут. Их супружеские отношения продлились 22 года.

В этом браке в 1978 году родился сын Ричард.

В 1980 году Леонид Борткевич покинул коллектив «Песняры». В этот период он поступил в ГИТИС, где проходил обучение на курсе режиссуры. Как он объясняет, стало невозможным совмещать учебу и гастроли.

Леонид Борткевич не покинул сцену. Он работал в ансамбле «Мальвы», солировал в Укрконцерте, позже стал вокалистом на Государственном ТВ и радио.

Жизнь в Америке

В 1989 году вместе с женой Ольгой Корбут и сыном Ричардом Леонид Борткевич иммигрировал в США. Инициатива отъезда принадлежала жене. В Америке она была очень популярна, водила знакомства с мировыми звездами. В их доме часто собирались гости, в этом числе Элтон Джон и Арнольд Шварценеггер.

Отношения между супругами были свободными. Каждый из них часто заводил романы на стороне, относились они к этому нормально. Как говорит Леонид, в большей степени они были друзьями, а не любящими супругами. В Америке Борткевичу было скучно, там его популярность мало кого интересовала.

Однажды к нему в гости приехал Мулявин, прожил у друга месяц и предложил Леониду приехать в Россию и выступить снова с «Песнярами».

Возвращение артиста

Леонид Борткевич думал, что в России уже забыли о нем. Но когда на сцене он затянул «Березовый сок», зал аплодировал стоя. Слезы душили артиста, с трудом он закончил песню. В тот момент и принял решение: «Никаких Америк!».

В 1999 году Борткевич вновь стал солировать в ансамбле «Песняры». Деятельность эта продолжалась вплоть до 2003 года, пока не ушел из жизни Владимир Мулявин. Его смерть принесла сумятицу в «Песняры».

Многие предполагали, что лидером ансамбля станет Борткевич. Но Министерство культуры назначило на это место Скорожонка. После такого решения Леонид с несколькими участниками покинул коллектив.

Они стали выступать в других «Песнярах» под управлением Борткевича (группа продолжила традиции Мулявина).

Новая семья

Возвратившись в Россию, Леонид Борткевич женился в третий раз на молодой модели Татьяне Родянко, которая младше певца на 36 лет. В 2005 году в семье родился сын Кристиан.

До того как артист вернулся из Америки, у него не было никакой недвижимости. Ему посоветовали обратиться за помощью к Лукашенко.

Уже через два дня Александр Григорьевич распорядился выделить певцу в центре Минска квартиру и кредит на приобретение загородного дома. Леонид сам нарисовал эскиз строения (по профессии он ведь архитектор).

Теперь его дом – большой и светлый – всегда рад встретить гостей. В настоящее время Леонид Леонидович проживает там с женой Татьяной и сыном Кристианом.

Фильмография

Будучи солистом в ВИА «Песняры», Леонид Борткевич, биография которого насыщена любопытными событиями, вместе с коллективом несколько раз принимал участие в съемках фильмов:

  • 1972 год. В картине «Улица без конца» он исполнял песню «Журавли».
  • 1973 год. «Песняры» снимались в фильме «Эта веселая планета».
  • 1974 год. В картине «Ясь и Янина» как участник ВИА играл студента-стройотрядовца.
  • 1975 год. Исполнял песню «Я пью за старую любовь» в киноленте «Горя бояться – счастья не видать».

Источник: https://www.syl.ru/article/304531/leonid-bortkevich-biografiya-lichnaya-jizn

Мулявин Владимир: биография, личная жизнь, фото

Наверняка многие в свое время слушали ансамбль “Песняры”. А что вам известно о его создателе? Биография Владимира Мулявина, семья, интересные факты – все это будет представлено вашему вниманию в статье.

Детство

Свердловск, 12 января 1941 года. В семье Мулявиных, Георгия и Акулины, радость – родился сын Володя. Это второй ребенок, есть еще сын Валерий (1938 г. р.).

Отец Володи трудился на крупнейшем заводе Зауралья – «Уралмаше» – рабочим. Работа была не из легких, но она не мешала Георгию увлеченно заниматься гитарой.

Он обладал хорошим музыкальным слухом, так что музыка в жизни Володи была с самого детства. Мать работала швеей. Особого достатка в семье не было, жили, как все: от зарплаты до зарплаты.

Предки родителей были образованными людьми, имели свое дело, но с приходом к власти Советов их, как и многих купцов, раскулачили.

Юношеские годы

Можно считать большим везением встречу с Навроцким Александром Ивановичем, окончившим Институт культуры в Харькове. Это был замечательный музыкант, разглядевший в юноше талант и давший толчок к развитию этого таланта. Заниматься музыкой им так нравилось, что они, иногда не замечая времени, трудились по несколько часов день.

Музыкальное образование он продолжил в музыкальном училище в Свердловске, поступив туда в 1956 году. Музыка, новые музыкальные увлечения, игра на гитаре и пианино – все это захватило и увлекло Владимира. Ему нужен выход для идей, хотелось творить, и вместе с друзьями он создает джазовую группу.

Но джаз в те годы в нашей стране не признан, такой музыки в СССР не должно быть! Его и всю джазовую группу исключают, но все же позднее он был восстановлен в училище.

Творческий путь

Учеба закончена, желаний и устремлений море, душа требует полета! И без гроша в кармане, в грузовом отсеке под вагоном он уезжает из Свердловска. Видно, судьбе было угодно, чтобы он оказался в Калининграде.

Там Мулявин собрал коллектив, в котором выступал как эстрадный артист – играл на гитаре. К тому времени он уже женился на артистке Лизе Кармальской. В концертах принимали участие оба: Володя аккомпанировал на гитаре, Лиза выступала в оригинальном жанре художественного свиста.

В 1961 году в молодой семье рождается первенец – дочь Марина.

В начале 60-х годов Володя как музыкант много выступал, работал в Петрозаводске, на Кузбассе, в Оренбурге. В 1963 году переезжает в Минск, получив приглашение Белорусской филармонии. Музыку он играл разную, но интересы его все больше склонялись к народной. Ему интересен был фольклор народов Украины, России, Болгарии, Белоруссии. Это находило отражение в музыке, которую он играл.

Живя в Белоруссии, музыканту невозможно не знать музыки этого края, поэтому Мулявин собирал фольклор по стране, слушал исполнения местных жителей, занимался аранжировкой народной музыки, знакомился с произведениями белорусских классиков.

В 1965 году его призвали в армию. Служил недалеко, под Минском. Годы службы оказались в его творчестве, можно сказать, решающими, потому что он продолжил заниматься музыкой: была создана вокальная группа в части, а при его участии организован ансамбль Белорусского военного округа.

В это же время (так вот счастливо все совпало) проходили службу в этой части, только в других ротах, Леонид Тышко, Владислав Мисевич, Александр Демешко, Валерий Яшкин, которые потом вошли в первоначальный состав «Песняров».

Во время службы они выступали в Доме офицеров на концертах, на дискотеках, репетировали при любой возможности.

После армии у ребят не было возможности выступать вместе, работали все в разных коллективах, но не теряли связи друг с другом. Мулявин тоже работал в коллективе как гитарист, музыкант и о певческой карьере даже не помышлял.

Но однажды их коллектив работал на концерте Нелли Богуславской, народной артистки Белоруссии, и она, услышав его голос на репетиции, сказала, что ему обязательно надо петь, имея такие данные.

Возможно, это дало ему повод подумать о себе как о певце.

Создание ансамбля «Песняры»

В 1968 году участники армейского коллектива создают ВИА «Лявоны». Сначала они выступали как аккомпаниаторы к танцевальному ансамблю «Лявошха», но, выступив в 1969 году со своим концертом и получив заслуженный успех, поняли, что могут выступать по своей программе и быть самостоятельным коллективом.

В то время к ним присоединился брат Владимира – Валерий (труба, гитара). Ансамбль с этим именем просуществовал до октября 1970 года и сменил название на «Песняры», потому что название «Лявоны» не нравилось ни руководству, ни им самим.

Слово «песняры» (перевод с белорусского – “певцы”, “поэты”, “сказители”) они нашли в белорусской литературе, и оно казалось ребятам более созвучным с их творчеством.

Ансамбль много гастролировал по городам, по отдаленным деревням и селам, где еще сохранилась истинно белорусская музыка, народные песни, местный фольклор. Ими было собрано около 150 песен.

Мулявину не нравилась эстрада того времени, его многое не устраивало, хотелось чего-то другого, настоящего. А вот народная тематика была интересна, нравились напевные белорусские песни, звучание белорусского языка.

Читайте также:  Василий лыкшин - биография знаменитости, личная жизнь, дети

Он занялся его изучением, чтобы понимать народные песни, понимать то, о чем они пели.

Выступление в Москве

В 1970 году «Песняры» добились разрешения выступить в Москве на IV Всесоюзном конкурсе артистов эстрады.

Разрешение получили не сразу, потому что руководство считало, что их внешний вид не соответствует стандартам того времени: строгие костюмы, короткие прически.

А у них длинные волосы, усы, бороды, яркие костюмы – все не как у всех. Мулявину пришлось доказывать, что для ансамбля, поющего народные песни, это часть образа.

На конкурсе «Песняры» выступали с забытой белорусской народной песней «Ты мне весною приснилась». К ней была сделана оригинальная аранжировка, голоса у солистов звучные, красивые, и песня полилась над залом, захватывая слушателей. «Песняры» просто произвели фурор.

После конкурса о них узнала вся страна. Белорусские песни стали популярными: их пели, их учили наизусть, их стали печатать в песенных сборниках, они звучали по радио, а истинные ценители даже знакомились с белорусским языком, чтобы быть ближе к творчеству любимых исполнителей.

Черная полоса

В 1973 году группа была на гастролях в Ялте, и там незадолго до начала концерта с братом Володи, Валерием, произошло несчастье, можно сказать, нелепая случайность: упал и ударился о камни. Узнав о смерти брата, Володя концерт не отменил, хотя всем было неимоверно тяжело. Зал был полон, зрители ждали, и группа вышла, отыграла концерт. Володя петь не смог, он только играл на гитаре.

Вскоре еще одно горе постигло Мулявина: умерла сестра Наташа.

Популярность на всех просторах СССР

В 1970-х ансамбль приобретает в СССР все большую популярность, его стали сравнивать с «Битлз», начали транслировать по Центральному телевидению, приглашали на гастроли по всей стране. Народная песня «Касив Ясь канюшину» в необычной рок-обработке стала неимоверно известной.

Видя такую популярность ансамбля, партийное руководство решило использовать его для пропаганды патриотизма, патриотических чувств и заказывало песни идейного содержания.

Песни эти исполнялись искренне, с душою, не лукавя, поэтому слушали их с удовольствием, их перепевали, хотя находились люди, которые довольно скептически относились к заказным песням.

Многие даже считали, что «Березовый сок» и «Молодость моя – Белоруссия» – это переработки народных песен, хотя написаны они были по заказу.

Владимир Мулявин, интересные факты о котором вы можете прочесть в статье, использовал «потребность в них» и в своих целях: помогал улаживать солистам бытовые вопросы, требовал для них хороших условий в гостиницах, хорошей аппаратуры, но в творчестве от своих принципов не отступал: никогда не пел в ресторанах, не платил за то, чтобы ансамбль отправили на гастроли за границу. Он так и говорил: «Я за творчество не плачу!» Их и так ждали везде, приглашали на туры за границу. Попасть на гастроли за рубеж в то время было очень сложно, практически невозможно, но они поехали. Из советских групп «Песняры» были первыми, кто выступил в Америке. Публика аплодировала им стоя, в газетах писали о группе из Советского Союза.

Поскольку ансамбль белорусский, то руководство хотело, чтобы пели они только на белорусском языке, но Мулявин пойти на это не мог.

Он не любил и не хотел, чтобы вмешивались в творческий процесс, не шел на компромиссы из-за текста песен.

Были случаи, когда он не захотел менять слова в песне, а ансамбль из-за этого долгое время не выпускали на гастроли. Но несмотря ни на что, «Песняры» были самой гастролирующей группой в СССР.

Мулявин Владимир (биография и фото – в статье) был замечательным аранжировщиком, хорошо играл на разных инструментах, но у него еще и голос был уникальный: чистый и высокий тенор. Вокального образования он не получил, но музыку он не только слышал, он ее чувствовал, ощущал, обращал внимание на любые неточности.

К себе был очень требователен, не допускал недоработок в исполнении, показывая своим отношением к делу пример всему коллективу. На репетициях от солистов требовал такой же точности, не терпел фальши, заставлял работать до нужного результата, до нужной ноты.

На концертах он не терпел неуважительного отношения к зрителям, требовал отдачи от артистов, а зрители платили за это любовью. И когда зал вставал, аплодируя, это было заслуженно.

Талантливых солистов для группы искал везде, где только можно. Услышав нужный ему голос, приглашал обязательно на репетицию, чтобы соискатель понял, каким требованиям он должен удовлетворять.

Без таланта там делать было нечего. Так в группе появились Леонид Борткевич и Анатолий Кашепаров. В группе за все годы сменилось около пятидесяти музыкантов, постоянного состава, конечно, не могло быть.

Кто-то приходил, кто-то уходил.

Через десять лет деятельности ансамбля Борткевич ушел из группы, женился на гимнастке Ольге Корбут и уехал в Америку. Следом ушел Кашепаров и тоже уехал в Америку, создал там свой бизнес. Позже он встречался во Флориде с Мулявиным, они строили совместные планы, но разговоры так и остались разговорами. Постепенно ушли и основатели ансамбля: Леонид Тышко и Александр Демешко.

Трудный период

Это был трудный период для них, для всей страны. Концертов было мало, материально очень тяжело.

Ансамбль гастролировал со старым репертуаром, пел песни, которые полюбились народу, хотя Мулявин за годы деятельности «Песняров» написал более десяти оригинальных программ, несколько рок-опер, много песен за период с 1985 года.

Но диск он смог записать только лишь в Голландии в 1994 году, а в России и Белоруссии эти произведения тогда так и не были услышаны.

Репетировать музыкантам приходилось даже в школах для глухонемых, на любых площадках, которые смогли найти, со старыми инструментами. Владимир Мулявин (“Песняры”) не бездействовал, писал руководству и довольно резко, за что его отстранили от управления группой, оставив на должности художественного руководителя.

В этой ситуации сыграло немаловажную роль и его увлечение спиртным. Назначили вместо него Владислава Мисевича (солист группы). Когда дело дошло до президента Лукашенко, Мулявина вернули на прежнюю должность. Мисевич ушел из группы, ушли и все музыканты.

Спасти ансамбль не удалось, хотя Владимир Георгиевич прилагал все усилия.

Постепенно он набрал новый состав группы, и юбилей в тридцать лет был отмечен в «Олимпийском» большим концертом, а на “Аллее славы” заложена звезда Мулявина. В 2001 году он награжден орденом Франциска Скорины (самая высокая награда Белоруссии).

Биография Владимира Мулявина: личная жизнь

Кармальская гастролировала вместе с мужем, хотя с ребенком это было совсем не просто. Музыканты зарабатывали не так уж и много, а она, исполняя сложные классические произведения (художественный свист), хорошо.

Для группы Лиза была спасением во время поездок: решала какие-то бытовые вопросы, готовила на всех. Володю она с любовью называла «Летя». Их любовь нашла отражение во многих песнях, которые исполнялись на концертах.

Есть ли дети у Владимира Мулявина? Да. Дочь Марина Мулявина в память об отце вместе с Ольгой Брилан написала книгу «Недосказанное…». В книге она поделилась своими воспоминаниями, рассказала, какой он был на самом деле, как тяжело она пережила развод родителей, как простила отца и о многом другом, о чем могла знать только она.

В 1975 году родился второй ребенок в семье Володи и Лизы – сын Володя, но брак это не спасло. Узнав об изменах мужа, Лиза подала на развод.

Второй женой музыканта стала Светлана Слизская. В браке родилась дочь Ольга в 1976 году. Светлана вела свободный образ жизни, на гастроли с мужем не ездила. Как свидетельствует биография Владимира Мулявина, семья распалась в 1981 г. Как дальше сложилась личная жизнь Владимира?

На съемках фильма «Хождение по мукам» знакомится будущая пара – Владимир Мулявин и Светлана Пенкина. Они поженились в 1981 году. Через год родился второй сын Владимира Мулявина. Назвали его в честь брата Валерием. Ради семьи Света оставила театр, занялась воспитанием сына. Валерий получил музыкальное образование, но не захотел связать свою жизнь с музыкой, занялся компьютерами.

Кое-кто считал, что Светлана сыграла определенную роль в том, что группа распалась. Все знали, что Володя советовался с ней, что она вмешивалась в его дела, в дела ансамбля, но, тем не менее, Владимир Мулявин и Светлана Пенкина любили друг друга и прожили вместе 20 лет.

Последние годы жизни артиста

В 2002 году, 14 мая, Мулявин, управляя автомобилем, попал в серьезную аварию на крутом повороте под Минском, хотя был хорошим водителем (более четверти века за рулем), и получил очень тяжелые травмы (повреждение спинного мозга, перелом позвонков, ушибы и др.). Какое-то время он находился в Минске, потом его перевезли в Москву, в больницу имени Бурденко, на реабилитацию. У него были парализованы руки, ноги, но, как писали в газетах, он работал над собой. Рядом с ним была жена – Светлана Пенкина.

Восемь месяцев боролись врачи за его жизнь, боролся он сам, но чуда не произошло. 26 января 2006 года Владимира Георгиевича Мулявина не стало. Прощание с ним в Москве состоялось 27 января, а в Минске – 28 января. Похоронили белорусского песняра русского происхождения на Восточном кладбище в Минске.

В память о Мулявине назван бульвар в центре Минска, открыта скульптурная композиция на Московском мемориальном кладбище Минска, в Екатеринбурге на его доме установлена мемориальная доска, в Белоруссии выпущена марка, посвященная ему.

Источник: https://autogear.ru/article/359/155/mulyavin-vladimir-biografiya-lichnaya-jizn-foto/

Кашепаров Анатолий Ефимович – солист ВИА «Песняры»: биография, личная жизнь, творчество

Анатолий Кашепаров – популярный советский певец и артист, солист вокально-инструментального ансамбля “Песняры”. В 1979 году получил звание заслуженного артиста Белорусской ССР. Славу ему принесло исполнение популярной песни “Вологда”.

Ранние годы

Анатолий Кашепаров родился в 1950 году. Он появился на свет в Минске на территории современной Беларуси.

Юного героя нашей статьи музыка манила с ранних лет. Можно сказать, что его привлекали все музыкальные инструменты, что попадались под руку. С увлечением он слушал самых талантливых и ярких исполнителей своего времени, мечтая когда-нибудь точно так же выходить на сцену, покоряя публику своим талантом.

Когда Анатолий Кашепаров учился в школе, у него уже обнаружили незаурядный голос, который юноша стремился развивать.

Встреча с Мулявиным

При этом после окончания школы герой нашей статьи не решился сразу податься в творчество. Для начала он стал студентом политехнического института в Беларуси, сказалось влияние родителей. Но именно на базе этого учебного заведения был основан вокально-инструментальный ансамбль “Синие гитары”, в котором он и дебютировал как певец.

Став главным вокалистом коллектива, Анатолий Кашепаров стал зарабатывать неплохие дополнительные деньги на выступлениях в ресторанах и гостиницах, особой популярностью пользовались его концерты в “Интуристе”. На одном из таких представлений на него обратил внимание Владимир Мулявин.

На тот момент Мулявин уже был руководителем ВИА “Песняры”. Это был известный в республике коллектив, который исполнял народные белорусские песни в современной оригинальной обработке. Услышав сильный и звучный голос героя статьи, руководитель знаменитого ансамбля сразу пригласил его на прослушивание, так как постоянно находился в поиске талантов.

В то время ВИА “Песняры” были только на заре своего успеха, но уже успели полюбиться многим зрителям. Ансамбль начал гастролировать, собирая полные залы в разных городах. В биографии Анатолия Кашепарова это знакомство стало знаковым, певец признается, что сильно волновался и боялся идти на прослушивание. Не спал всю ночь перед этим, в результате струсил, так и не пришел.

Но от Мулявина отделаться было не так-то просто. Через какое-то время тот снова встретил молодого исполнителя на очередном концерте, в этот раз еще более настойчиво стал уговаривать прийти на пробы.

Оказалось, что Анатолий Ефимович Кашепаров волновался совершенно напрасно, так как прослушивание прошло замечательно, а герой нашей статьи на долгие годы стал ведущим солистом этой белорусской группы.

Карьера в “Песнярах”

Сами “Песняры” появились всего за несколько лет до того, как в их составе оказался Кашепаров. Это была новая группа современных советских музыкантов.

Примечательно, что коллектив при этом был интернациональным, песни, которые исполняли музыканты, были направлены на самую широкую аудиторию. Отличительной особенностью “Песняров” стал неповторимый белорусский колорит, который удачным образом удавалось сочетать с современными ритмами и мелодиями, неординарным исполнением шлягеров.

Секрет успеха “Песняров” кроется в том, что им удалось сразу угодить двум поколениям советских людей, поэтому они и стали так популярны. Ансамбль одинаково нравился и консервативному взрослому населению, и прогрессивной молодежи 70-х.

В составе этого коллектива певец Анатолий Кашепаров объехал весь Советский Союз. Окружающих поражала его удивительная трудоспособность, любовь к творчеству, свой репертуар он всегда исполнял максимально качественно, сразу полюбившись публике.

Песня “Вологда”

Главные песни, которые принесли популярность солисту “Песняров” Анатолию Кашепарову, это “Я не могу иначе”, “Вологда”, “До третьих петухов”. Причем большинство этих и других композиций не были написаны специально для ансамбля, а существовали много десятилетий, но именно в их исполнении зажили новой неординарной жизнью, стали настоящими хитами.

Читайте также:  Эмили браунинг - биография знаменитости, личная жизнь, дети

Например, именно в исполнении Анатолий Кашепарова “Вологда” стала популярной композицией, которая остается известной и любимой многими до сих пор. А ведь эта песня была создана еще в 1956 году. Музыку к ней написал Борис Мокроусов, а слова – Михаил Матусовский.

Ранее ее исполняли Михаил Новожихин, Владимир Нечаев, Алексей Усманов, но именно в репертуаре “Песняров” у песни появилось второй дыхание.

Правда, саму мелодию пришлось немного изменить, чтобы она больше походила на современную песню, отвечала запросам нынешней аудитории.

Кстати, в репертуаре группы она появилась совершенно случайно. Дело в том, что изначально “Песняры” исполняли исключительно белорусские песни, чем были недовольны в министерстве культуры. Их буквально обязывали включить в репертуар произведения и советских авторов. Когда коллектив обратился за помощью к Матусовскому, тому было некогда, поэтому он просто отдал им старую песню.

Вскоре ему перезвонили из ансамбля, попросив несколько изменить текст, чтобы осовременить его. В результате песня стала хитом, даже неофициальным гимном города Вологды.

Гастроли по Америке

Популярность коллектива стала такой, что артистов даже пригласили на гастроли в США, что в то время было редкостью. Когда Кашепаров отправился в Америку, ему было всего 26 лет. В результате “Песняры” стали первыми, кого не только пригласили на гастроли за океан, но и их одобрили советские руководители.

Гастроли в США, как сейчас вспоминают участники коллектива, сопровождались забавными и комичными происшествиями. Например, в распоряжении у музыкантов было по 112 долларов в неделю, поэтому подарки родным и близким приходилось выбирать скромнее, искать магазины, в которых все было дешевле.

При этом если их встречали папарацци, они, чтобы не ударить в грязь лицом, сразу заходили в самые дорогие магазины, начинали выбирать эксклюзивные вещи. По всей видимости, отсюда и пошли слухи об их небывалой состоятельности, мотовстве.

Прощание с коллективом

Карьера Кашепарова с “Песнярами” была тесно связана на протяжении 19 лет. Для музыканта это было удивительное время тяжелого и плодотворного труда, постоянных творческих поисков. При этом он понимал, что когда-нибудь это сотрудничество должно закончиться.

Серьезные перемены в коллективе наступили во времена перестройки. Популярность стали набирать другие коллективы, которые играли принципиально иную, новую, современную музыку.

Стремясь найти себя сразу в разных сферах, Кашепаров стремился получить специальное высшее образование. Он пытался совместить выступления на сцене с учебой одновременно в Белорусском политехническом институте, Московском институте культуры и ГИТИСе. В последнем вузе он получил диплом по специальности “Эстрадная режиссура”.

В результате высокой загруженности ему пришлось все-таки оставить любимый ансамбль, чтобы посвятить себя учебе. При этом поначалу он около полугода выступал в другом коллективе, а затем эмигрировал в Америку.

Распад “Песняров”

Через несколько лет после того, как группу оставил Кашепаров, группа официально прекратила свое существование. Произошло это в 2003 году после смерти ее основателя Владимира Мулявина. При этом стоит отметить, что фактически коллектив распался в 1998-м.

Интересно, что на концерты группы “Песняры” можно попасть и сегодня. Коллектив гастролирует по разным городам России. Под этим названием сегодня выступают пять коллективов, в большинстве из которых есть хоть кто-то из основного состава популярного ансамбля.

Жизнь за границей

Обустроить жизнь на новом месте было непросто. Поначалу все складывалось неудачно, Кашепаров потерял большую часть своих сбережений. При этом он постоянно работал, но денег хватало только на то, чтобы еле-еле сводить концы с концами.

В Америке он стремился развивать ресторанный бизнес, постоянно отвлекаясь на концерты на родине, что и было на протяжении долгого времени его основным источником существования.

Несколько лет герой нашей статьи разрывался между двумя странами, пока не принял окончательного решения переехать со всей семьей во Флориду.

Этот штат привлек белорусского солиста теплым и мягким климатом, который сохраняется практически круглый год.

Вскоре в США Анатолий Кашепаров запустил собственный музыкальный проект, в котором он принимает участие в качестве руководителя и продюсера. К тому же, он до сих пор много гастролирует, выступая с концертами в России, Беларуси, странах бывшего Советского Союза.

Семья

Можно сказать, что личная жизнь у Анатолия Кашепарова сложилась самым лучшим образом. У него жена и трое детей. При этом младший сын певца родился уже в Америке.

Дети получили образование, сейчас работают, оставив родительское гнездо. Супруга, как и Анатолий, творческий человек, она занимается музыкой, поддерживает все начинания и проекты своего любимого мужа.

В последних интервью отечественным средствам массовой информации герой нашей статьи признается, что не жалеет о своей эмиграции в Америку. Конечно, тут ему пришлось пройти немало испытаний, но в результате он сумел найти себя, подарив детям обеспеченное и перспективное будущее.

Впереди у него много новых проектов, он собирается и дальше выступать, радуя свою публику незабываемым голосом.

Источник: https://www.nastroy.net/post/kasheparov-anatoliy-efimovich—solist-via-pesnyaryi-biografiya-lichnaya-jizn-tvorchestvo

Олег Аверин. Фотоальбом ко дню рождения

Композитор и солист ансамбля «Белоруссие песняры», автор детских сказок и веселых фотоколлажей Олег Аверин 19 июня отметил 55-летие.

Человек он спокойный, рассудительный и скромный, умеющий слушать и слышать, прекрасный рассказчик с тонким чувством юмора. Накануне праздничной даты корреспондент Naviny.by полистала фотоальбом именинника.

В городе Магнитогорске 19 июня 1961 года в семье инженера-горняка Георгия Сидоровича и уроженки Урала Раисы Александровны родился сын Олег. Когда старшую сестру Светлану повели на прослушивание в музыкальную школу, Олегу было 5 лет. Но заодно прослушали и его. В результате записали обоих, сказав, что ждут мальчика через два года.

Так, кроме общеобразовательной школы, Олег с первого класса стал учиться и в музыкальной по классу фортепиано. В 1969-м отец получил назначение на новую должность, семья переехала под Саратов в город Вольск. А через два года — в Брест, отец Олега родом из Западной Беларуси, в Бресте жил его родной брат.

Олег участвовал в школьной самодеятельности, в музыкальной школе был солистом оркестра народных инструментов под управлением Сергея Федоровича Любчука, которого считает своим первым музыкальным продюсером… Олег часто пел с сестрой на городских мероприятиях и в 14 лет впервые «попал в телевизор» с собственной «Песней о Брестской крепости».

Увлечение музыкой в семье поощрялось. Сначала был школьный ВИА, а в 1976 году — Олег уже солист студенческой рок-группы «Золотая середина». Группа базировалась в инженерно-строительном институте, поэтому вопрос о выборе учебного заведения после школы не стоял. Это был БИСИ.

Как однажды признался Олег, по профессии, записанной в дипломе — инженер-строитель, работать не пришлось, довелось работать рабочим на стройках и в стройотрядах, но о времени, потраченном на учебу, не жалеет, потому что «любые знания голове только лучше делали».

Службу в армии Аверин проходил в стройбате, а в свободное от службы и работы время руководил вокально-инструментальным ансамблем.

И после армии Олег пел и играл в брестской рок-группе «Золотая середина», для которой написано почти полсотни песен. В 1986-м году в Новополоцке состоялся первый рок-фестиваль, и «Золотая середина» стала его лауреатом. За программу песен «Рок против ракет» Олег Аверин был удостоен Премии ленинского комсомола БССР.

К этой фотографии у меня своя история! С Олегом Авериным я познакомилась в 2002 году. А повод был — интервью об отношениях мужчин и женщин.

Моя коллега, с большим стажем в профессии и знакомствах с музыкантами из «Белорусские песняров», уверяла, что я зря теряю время, потому что «этот молчун и скромник ничего такого не скажет», и настоятельно рекомендовала подумать о другой кандидатуре.

Коллега была права: «такого» Олег не сказал ничего, а интервью получилось замечательное: прочитывается любовь, нежность, уважение к жене и житейская мудрость сорокалетнего мужчины.

Маленькая цитата: «Найти вовремя нужное слово, а еще лучше — не сказать ненужное слово, намного тяжелее, чем умничать о незаменимости женщин накануне праздника».

Года через два я случайно увидела Олега в галантерейной мастерской. В очереди нас разделяли пару человек.

Не решилась даже поздороваться, мол, ну что докучать известному человеку, а помнит ли меня – сколько за это время перед ним промелькнуло людей, в том числе журналистов.

Приемщица заказов не могла найти сумку по квитанции, просила описать ее и уже с чуть заметным оттенком раздражения в голосе спрашивала: «Мужчина, вы точно знаете, как выглядит сумка?».

«Ну, конечно, знаю, — услышала неповторимый, как определила для себя, «густой тенор» Аверина, — сам выбирал, сам покупал, сам привез жене». Стоявшая рядом со мной дама завистливо вздохнула… Еще лет через пять я поняла, что у Аверина отличная память на лица, имена и события.

Жены артистов нередко те еще штучки. А вот супругу композитора все называют Валечкой. В этом году Аверины отметили жемчужную свадьбу. Спрашиваю у Олега о секрете сохранения молодости и любви.

— Самое расхожее рассуждение на эту тему примерно такое: сначала была любовь, потом шли годы, она переросла в нечто большее, в такое, мол, глубокое, широкое… Знаете, пусть каждый придумывает, что хочет. А я просто каждый год заново влюблялся в свою жену. И ни во что моя любовь не перерастает. Она или есть — или ее нет. А где любовь — там и молодость…

Олег Аверин с сыном Сергеем. Голос Сережи можно услышать в песне «Зорка» из альбома Александра Катикова на стихи Ларисы Гениуш «Живем».

— Метра в машине не может проехать без своего рэпа и хип-хопа… Сын окончил БГУ, экономист, — рассказывает Олег Аверин. — Когда Сережа родился, я работал инженером-экономистом. Вот, думаю: неужели передалось с колыбели?

В 1993 году Владимир Мулявин пригласил Олега Аверина в «Песняры».

Знаю, Аверин скажет: «Опять вы…» А куда ж деться от факта, что пришел юбиляр в знаменитый ансамбль и состоявшимся, и известным композитором.

Его песни уже были в репертуаре Инны Афанасьевой, братьев Хлестовых, Кристины Орбакайте, группы «На-на». С песней Олега Аверина Андрей Хлестов стал лауреатом международного конкурса песни «Сопот-92».

Первая песня Олега Аверина, написанная для «Песняров» — . Потом было много других песен, не менее красивых и лиричных. Особо отмечу песню . Украинский поэт Юрий Рыбчинский рассказал в стихах о судьбе главного песняра, Олег Аверин написал музыку, а Владимир Мулявин спел так, как умел только он.

В начале 2000-х Олег Аверин записал три сольных альбома — «В небе», «Черный ангел» и «Запах солнца». Концерт-презентация альбомов состоялась в Москве. На сцене Олега Аверина поддержал гитарист «Белорусских песняров» Александр Соловьёв, участвовавший в записи дисков.

На этих трех альбомах песни очень не простые, между делом, как фон, такие не послушаешь. Но когда на душе минор, когда терзают трудные вопросы, вот тогда в самый раз. Послушаешь и как будто поговорил с понимающим человеком, давним другом.

«Белорусские песняры» не частые гости на «Славянском базаре». А в этом году — будут. И нас ожидает, согласно программе, композиция «Сердцем хранимые…» в день открытия фестиваля и участие коллектива в ночном концерте «Золотой хит».

Жизнь артиста — гастроли, дороги. А Олегу, как и всем «Белорусским песнярам», приходится жить на два города. Он говорит, что любит и Минск, и Москву. Думаю, Минск все же больше, иначе не появилась бы «Мінская зорка». Иногда Олег наслаждается велосипедными прогулками по Минску. 

«Белоруские песняры» — это любимая работа, однажды признался Аверин. Коллектив по традиции выступает в Минске раз в два года. Но пусть бы они почаще нарушали ее!

Виртуальный концерт

Топ-5 песен, безусловно, мало для Аверина, и я начала составлять топ-10. Увлеклась, посмотрела на результат, посчитала песни и поняла, что их хватит на концерт в двух отделениях с антрактом. Озадачила юбиляра, и вот его плейлист:

«Счастливая звезда». Музыка и слова Олега Аверина, исполняют Надежда Бабкина и Владимир Мулявин
«Запах солнца». Исполняет Олег Аверин
«Я в облака». Исполняет Владимир Пресняков
«Роза белая, роза алая». Исполняет Олег Аверин
«Зима». Исполняет Наталья Подольская
«Я буду эхом». Исполняет Алексей Хлестов
«От любви до ненависти». Исполняет Наталья Штурм
«Водолаз». Исполняет Борис Моисеев

Источник: https://naviny.by/rubrics/culture/2016/06/20/ic_articles_117_191923

Владимир Мулявин – биография, информация, личная жизнь, фото, видео

Владимир Георгиевич Мулявин. Родился 12 января 1941 года в Свердловске (ныне Екатеринбург) – умер 26 января 2003 года в Москве.

Советский и белорусский музыкант, эстрадный певец (лирический тенор), гитарист, композитор, аранжировщик, художественный руководитель вокально-инструментального ансамбля «Песняры». Заслуженный артист Белорусской ССР (1973).

Народный артист Белорусской ССР (1979). Заслуженный деятель культуры Польши (1980). Народный артист СССР (1991).

Владимир Мулявин родился 12 января 1941 года в Свердловске (ныне Екатеринбург).

Отец – рабочий, трудился на заводе «Уралмаш».

Мать – швея.

Старший брат – Валерий Георгиевич Мулявин (1938-1973), музыкант, погиб на гастролях в Ялте.

Семья была музыкальной, в доме играли на балалайке, гитаре и даже на домре. Дети музицировали вместе с родителями. Братья аккомпанировали, а сестра пела.

С ранних лет увлекался музыкой и пением, имел отличный слух. С 12-ти лет хорошо играл на гитаре. Поскольку денег на музыкальную школу у семьи не было, он пошел в Дом культуры им. Сталина, где был детский сектор со струнным оркестром. Руководил этим кружком бывший политзаключенный Александр Навроцкий, который и рассмотрел в Мулявине талант.

Когда отец ушел к другой женщине, его матери, чтобы прокормить троих детей, приходилось много работать. И Владимир, чтобы хоть как-то помочь матери, стал играть на гитаре в переходах и поездах, получая в награду, как правило, продукты.

В 1956 году после окончании 8-летней школы поступил в Свердловское музыкальное училище, на отделение струнных инструментов, учился по классу гитары. Отчислялся из училища за увлечение джазом. Несмотря на то, что в итоге был восстановлен, через некоторое время ушёл из училища по собственному желанию.

В 1958-1963 годаж работал артистом-инструменталистом в Тюменском областном концертно-эстрадном бюро, Томской, Кемеровской, Читинской областных филармониях, Петрозаводске, Оренбурге. Играл в Неаполитанском ансамбле ДК «Уралмаша» в Свердловске.

В 1963 году был приглашён на работу в Белорусскую государственную филармонию.

В 1965-1967 годы проходил службу в рядах Вооружённых сил СССР под Минском. Создал в роте вокальный квартет, принял участие в организации ансамбля Белорусского военного округа.

После окончания службы в армии вернулся в Белорусскую государственную филармонию, где некоторое время работал гитаристом в коллективе Юрия Антонова.

В 1968 году в филармонии был создан вокально-инструментальный ансамбль «Лявоны» в составе: Вл. Мулявин, Вал. Мулявин (родной брат Вл. Мулявина), Л. Тышко, В. Мисевич, В. Яшкин, А. Демешко.

С названием «Лявоны» группа просуществовала около года – до IV Всесоюзного конкурса артистов эстрады, проходившего в октябре 1970-го, когда группе посоветовали сменить название. Появился ВИА «Песняры».

Коллектив разделил на конкурсе II место с певцом Львом Лещенко и грузинским ансамблем «Диэло». В 1970 году «Песняры» побеждают также и на Всесоюзном конкурсе политической песни, проходившем в Москве.

Коллектив исполнял белорусские народные песни в современной интерпретации, а также песни советских композиторов.

В конце 1970 года в коллектив вливается бывший солист группы «Золотые яблоки» Леонид Борткевич, а весной 1971 года выходит первый виниловый диск-гигант группы (записан в конце 1970 – начале 1971 годов).

В 1971 году начинаются первые зарубежные поездки ансамбля – в августе «Песняры» выступают на Международном фестивале песни в Сопоте (Польша) в конкурсе фирм грамзаписи. В 1973 году продолжающий набирать популярность ансамбль побеждает на проходившем в Минске Всесоюзном конкурсе советской песни.

С 1973 года Владимир Мулявин снимался в кино. В 1974 году сыграл главную роль в музыкальном фильме «Ясь и Янина». Его герой – зоотехник Адам.

В этой картине не только дебютировал в качестве драматического актёра Владимир Мулявин, но и впервые прозвучали некоторые композиции «Песняров», ставшие впоследствии хитами. Именно в картине «Ясь и Янина» впервые прозвучала известная аранжировка «Касіў Ясь канюшыну».

И не на эстрадной сцене, а на съёмочной площадке на Гродненщине «Песняры» впервые спели свои произведения «Ты моя надежда», «Наши любимые», «Прощальная».

Владимир Мулявин в фильме “Ясь и Янина”

В 1976 году Песняры становятся первым советским ВИА, который проводит гастроли по США. В этом же году ансамбль выступает на международном конкурсе грамзаписей MIDEM в Каннах, к участию в котором допускаются только коллективы, выпустившие за год максимальное количество пластинок в своей стране.

В 1976 году «Песняры» представляют рок-оперу на стихи Янки Купалы – «Песня о доле». Премьера состоялась в концертном зале «Россия». В 1978 году концептуальная серия продолжается оперой «Гусляр». Этот альбом по музыке отличается в сторону более серьёзного арт-рока по сравнению с радио-хитами, по которым больше известны «Песняры».

В 1977 году ВИА «Песняры» был удостоен премии Ленинского комсомола – за концертные программы 1975-1976 годов, активную пропаганду патриотической песни среди молодёжи.

В 1979 году весь классический состав «Песняров» получил звания заслуженных артистов: Александр Демешко (ударные), Леонид Тышко (бас-гитара), Анатолий Кашепаров (вокал), Леонид Борткевич (вокал) и Владислав Мисевич (духовые); а руководитель коллектива Владимир Мулявин – звание народного артиста.

В репертуаре ансамбля были песни на стихи М. Шушкевича, Н. Н Добронравова, Р. И. Бородулина, Г. Н. Буравкина, Янки Сипакова, Петруся Макаля, Л. И. Прончака, Максима Богдановича, М. Л. Матусовского, А. И. Фатьянова, Л. П. Дербенева, В.Э. Крайчинского. Кроме того, «Песняры» часто исполняли песни на стихи известных поэтов, таких как Янка Купала, Р. Бёрнс, В. В. Маяковский, Якуб Колас.

Член Союза композиторов СССР.

В 1980-е годы многое поменялось: из коллектива ушёл (на учёбу в ГИТИС) в 1980 году фронтмен Борткевич. Его сменил Игорь Пеня. Следом группу покинул басист Тышко, а в 1989 году – второй вокалист Кашепаров. К моменту развала СССР из классической шестёрки в «Песнярах» оставались только Мулявин и Мисевич.

Первый серьёзный раскол группы случился в 1998 году, когда на должность директора «Песняров» был назначен Владислав Мисевич. По официальной версии, причиной была болезнь Мулявина, а по словам самого Мисевича – пристрастие лидера «Песняров» к алкоголю в последние годы жизни. В коллектив вернулся Валерий Дайнеко.

Пришёл ещё один гитарист Александр Соловьёв. Так «Песняры» проработали почти год. Но затем Мулявин обратился к президенту Беларуси А. Г. Лукашенко, после чего под его руководством был сформирован новый состав «Песняров» из молодых музыкантов.

Старый состав написал заявления об уходе и стал гастролировать как «Белорусские песняры».

Владимир Мулявин – Наши любимые

Автомобильная авария и смерть Владимира Мулявина

14 мая 2002 года попал в автокатастрофу под Минском, в результате чего получил перелом позвоночника и был полностью обездвижен.

Авария произошла примерно в 12.30 на 25-м километре дороги Колодищи – Заславль вблизи деревни Луполово Минского района, где находится его дача.

Выезжавшая на происшествие оперативно-следственная группа Госавтоинспекции Минской области установила, что Мулявин не справился с управлением автомобиля “Мерседес-420” на закруглении проезжей части, обозначенной знаком “опасный поворот”.

В результате автомобиль выехал на левую по ходу движения обочину, и при попытке водителя вернуться на свою полосу движения произошел занос. После этого автомобиль вынесло в правый по ходу движения кювет, где произошло касательное столкновение с деревьями и опрокидывание. Наличие попутных или встречных транспортных средств в момент аварии не установлено.

После операции, проведенной В.Мулявину в Минском Институте травмотологии и ортопедии был поставлен диагноз “закрытый перелом, вывих шестого позвонка, повреждение спинного мозга с нарушением функций тазовых органов, ушибленная рана затылочной области”. Певец и композитор был парализован.

Затем он проходил курс лечения в больнице Управления делами президента Беларуси, а в сентябре 2002 года его перевезли в московскую нейрохирургическую клинику имени Бурденко.

По оценкам врачей, его состояние “несколько стабилизировалось, но оставалось тяжелым”. В середине января 2003-го наступило ухудшение, и больного опять перевели в реанимацию.

26 января 2003 года скончался в Москве в ГВКГ имени Н.Н. Бурденко.

Похоронен в Минске на Восточном кладбище. В 2006 году на Восточном мемориальном кладбище Минска открыта надгробная скульптурная композиция Владимиру Мулявину работы скульптора А. М. Кастрюкова и архитектора С. И. Федченко.

Могила Владимира Мулявина

В 2004 году в честь Владимира Мулявина переименован бульвар в центре Минска, носивший до этого имя А. Луначарского.

В 2006 году в Екатеринбурге установлена мемориальная доска на доме, где прошло детство музыканта. Авторами памятного знака стали скульптор П. Войницкий и архитектор В. Иванов.

В 2009 году выпущена почтовая марка Беларуси, посвященная В. Мулявину.

6 октября 2014 года в Екатеринбурге музыканту был установлен памятник.

17 августа 2017 года в Минске установлен памятник Владимиру Мулявину на бульваре имени артиста – за зданием Белорусской государственной филармонии, где музыкант работал около 40 лет.

Рост Владимира Мулявина: 170 сантиметров.

Личная жизнь Владимира Мулявина:

Трижды был женат.

Первая жена – Лидия Алексеевна Кармальская (1939-1975), артистка, работала на сцене в жанре художественного свиста.

В браке родились дочь Марина (1961 г.р.) и сын Владимир (1974-2006).

Владимир Мулявин и Лидия Кармальская

Вторая жена – Светлана Константиновна Слизская. В браке в 1976 году родилась дочь Ольга.

Третья жена – Светлана Александровна Пенкина (1951-2016), актриса. Познакомились в студии звукозаписи: она работала над озвучиванием фильма «Хождение по мукам», а он с коллективом записывал новый диск. После этого не виделись три года, вновь встретились в Гродно, куда Светлана Пенкина приехала проведать отца, а «Песняры» были там с гастролями. Поженились в 1981 году.

В браке в 1982 году родился сын Валерий.

Светлана стала для Владимира Мулявина его музой и опорой в жизни. При непосредственной поддержке супруги им был в 1987 году поставлен спектакль «Во весь голос» по произведениям Владимира Маяковского – на Светлане Пенкиной всецело лежал подбор литературного материала.

После смерти Мулявина в Белорусской государственной филармонии был создан музей основателя «Песняров», директором которого работала Светлана Мулявина-Пенкина до последних дней своей жизни.

Владимир Мулявин и Светлана Пенкина

Фильмография Владимира Мулявина:

1973 – Эта весёлая планета – солист ВИА (нет в титрах) 1973 – Горя бояться – счастья не видать – музыкант (нет в титрах) 1974 – Ясь и Янина – Адам, зоотехник 1977 – Диск (документальный) – художественный руководитель 1979 – В песне жизнь моя… Александра Пахмутова (короткометражный) – музыкант ВИА “Песняры” 1980 – Двадцать минут с “Песнярами” (документальный) 1982 – Гусляр (документальный) – Гусляр

1983 – А также цирк (документальный) – музыкант ВИА “Песняры”

Вокал Владимира Мулявина в кино:

1971 – Мировой парень – песня “Лишь только подснежник распустится в срок…” 1972 – Улица без конца – песня “Был я – и нет” 1976 – Воскресная ночь – песня “В минуты музыки печальной”

1981 – Раскиданное гнездо – песни на стихи Янки Купалы

Работы Владимира Мулявина в кино как композитора:

1974 – Ясь и Янина 1977 – Диск (документальный) 1983 – А также цирк (документальный)

1987 – Комедиант (фильм-спектакль)

Дискография Владимира Мулявина:

ВИА «Песняры»:

1972 – «Песняры I» 1974 – «Песняры II» 1978 – «Песняры III» 1979 – «Песняры IV» 1979 – «Гусляр» (поэма-легенда по произведению Янки Купалы «Курган») 1983 – «Зачарованная моя» 1985 – «Через всю войну»

1994 – «Песняры – 25 лет»

сольно:

2006 – «Голос души» Часть 1. Нерастиражированное

Песни ансамбля «Песняры» под управлением В. Мулявина:

«30 000 дней» (О. Иванов – А. Жигарев, С. Алиханов) «Аве Мария» (В. Иванов – М. Танк) «Александрына» (В. Мулявин – П. Бровка) – поёт Владимир Мулявин «Баллада о фотокарточке» (В. Мулявин – В. Тарас) «Белая Русь ты моя» (В. Мулявин – В. Скарынкин) «Беловежская пуща» (А. Пахмутова – Н. Добронравов) «Белорусочка» (Ю. Семеняко – А.

Ставер) «Белоруссия» (А. Пахмутова – Н. Добронравов) «Берёзовый сок» (В. Баснер – М. Матусовский) «Будочник» (В. Мулявин – С. Крылов) «Вероника» (И. Лученок – М. Богданович) «Возвращение» (В. Мулявин – В. Тарас) «Вологда» (Б. Мокроусов – М. Матусовский) «Гитара» (О. Аверин – Ю. Рыбчинский) «Делайла» (Л. Рид – В. Яшкин) «Добрый вечер, девушка» (И.

Лученок – слова народные) «До третьих петухов» (А. Пахмутова – Н. Добронравов) «За полчаса до весны» (О. Фельцман – Н. Олев) – поёт Владимир Мулявин «Завушніцы» (В. Мулявин – М. Танк) – ведущий вокал Владимира Мулявина «Зачарованная» (И. Лученок – Г.

Буравкин) «И здесь гора, и там гора» (Белорусская народная песня) – голос Владимира Мулявина «Касіў Ясь канюшыну» (Белорусская народная песня) «Каляда» (Белорусская народная песня) «Конь невзнузданный» (Э. Ханок – Г. Буравкин) – поёт Владимир Мулявин «Красная роза» (В. Мулявин – слова народные) – солирует Владимир Мулявин «Крик птицы» (В.

Мулявин – Ю. Рыбчинский) – поёт Владимир Мулявин «Купалінка» (Белорусская народная песня) «Любовь» (И. Лученок, В. Мулявин – Я. Колас) «Мои года» (И. Лученок – А. Велюгин) «Марыся» (В. Мулявин – Я. Купала) «Машенька» (Белорусская народная песня) «На что бабе огород» (Белорусская народная песня) «Наши любимые» (Д. Тухманов – И.

Шаферан) «Ой, рана на Івана» (В. Мулявин – слова народные) «Алеся» (И. Лученок – А. Кулешов) «Пойдём вдоль улицы» (Белорусская народная песня) – соло Владимира Мулявина «Поцелуй» (И. Лученок – В. Каризна) «Рушнікі» (Н. Петренко – Г. Соколова) «Скажы мне, Ганулька» (на стихи Я.

Коласа «Каханне») – поёт Владимир Мулявин «Скрипят мои лапти» (Белорусская народная песня) – поёт Владимир Мулявин «Слуцкие ткачихи» (В. Мулявин – М. Богданович) «Сонет Шекспира» (В. Резников – В. Шекспир, пер. С. Маршака) – поёт Игорь Пеня «Спадчына» (И. Лученок – Я. Купала) «Там, где клён шумит» (Ю. Акулов – Л. Шишко) «Тальяночка» (В. Мулявин – В.

Тарас) «Ты мне весною приснилась» (Ю. Семеняко – М. Шушкевич) «Ты моя надежда» (Э. Ханок – В. Боков) «Уголок России» (В. Шаинский – Е. Шевелёва) «У полі вярба» (Белорусская народная песня) «Хатынь» (И. Лученок – Г. Петренко)

«Я всё тот же» (И. Любимский – В. Шанаев)

Источник: http://stuki-druki.com/authors/Mulyavin-Wladimir.php

Ссылка на основную публикацию