Микеланджело – биография знаменитости, личная жизнь, дети

Единственная любовь Микеланджело Буонарроти.1475-1564гг | Волшебная сила искусства

Мне хотелось бы,чтобы вы прочли эти слова Микеланджело в самом начале.В них так много философской мудрости.Он написал это,когда был уже стариком.

“Увы! Увы! Я предан незаметно промчавшимися днями. Я ждал слишком долго… время пролетело, и вот я старик. Поздно раскаиваться, поздно раздумывать – у порога стоит смерть… Напрасно лью я слезы: какое несчастье может сравниться с утраченным временем…

Увы! Увы! Оглядываюсь назад и не нахожу дня, который бы принадлежал мне! Обманчивые надежды и тщеславные желания мешали мне узреть истину, теперь я понял это… Сколько было слез, муки, сколько вздохов любви, ибо ни одна человеческая страсть не осталась мне чуждой.

Увы! Увы! Я бреду, сам не зная куда, и мне страшно. И если я не ошибаюсь, – о, дай Бог, чтоб я ошибался, – вижу, ясно вижу, Создатель, что мне уготована вечная кара, ожидающая тех, кто совершил зло, зная, в чем добро. И я не знаю ныне, на что надеяться..”

   Микеланджелло родился 1475 году в небольшом городке Капрезе.Мать умерла рано и отец отдал его на воспитание в семью кормилицы.В 12 лет его отдали сначала обучаться грамоте,а потом живописи в мастерскую художника Гирландайо.Мастер поручал ему копировать картины великих мастеров.Но делал он это так искусно,что трудно было отличить от оригинала.

     Благодаря этому,он  прославился и его приняли в школу,которую организовали Медичи для самых талантливых детей Флоренции.В этой школе он занял особое положение,благодаря своему таланту и был приглашён жить во дворец Медичи.Здесь он знакомится с философией и литературой.

    Был он величайшим скульптором и художником,архитектором и поэтом.

Имел он гордый и непримиримый характер,мрачный и суровый он воплотил в себе все муки человека-борьбу.страдания,неудовлетворённость,разлад идеала и действительности.

Он никогда не был женат.Говорил:

-Искусство-ревниво и требует всего человека.Я имею супругу,которой весь принадлежу,а мои дети – это мои произведения”

    Единственной его любовью стала Виктория Колонна,маркиза Пескара.Она приехала в Рим в 1536 году.Ей было 47 лет ,она была вдовой.Маркиза была очень образованной женщиной для своего времени.

Она была поэтессой,глубоко интересовалась наукой,философией.В её салоне  велись живые разговоры о современных событиях,науке и искусстве.Микеланджело принимали здесь,как царственного гостя.

В то время ему было уже 60 лет.

    Скорее  всего это была платоническая любовь.Виктория по прежнему была предана своему умершему в бою мужу,а к Микеланджело питала только великую дружбу.

Биограф художника пишет:”Особенно велика была любовь,которую он питал к маркизе Пескара.До сих пор хранит он множество её писем,наполненных самого чистого сладчайшего чувства…Сам он написал для неё множество сонетов,талантливых и исполненных сладостной тоски.

Он со своей стороны любил её так,что как он говорил ,его огорчает одно: когда он пришёл посмотреть на неё уже неживую,то поцеловал только её руку,а не в лоб или в лицо.Из-за этой смерти он долгое время оставался растерянным и как бы обезумевшим.”Самым близким на протяжениимногих лет для него человеком был его слуга Урбино.Когда слуга занемог,он долго за ним ухаживал.

Последняя статуя,над которой он работал-это была Мария и Иисус,которую он делал для своей гробницы.но так её п не закончил.

Умер он в 89 лет в1564году в Риме.Но был перевезён во Флоренцию и похоронен в церкви Санта Кроче.

Надгробие на могиле Микеланджело.Флоренция.Церковь Санта Кроче.

На гробнице спроектированной Вазари – изваяния трех муз – скульптуры, живописи и архитектуры

Завещание его было очень коротким-“Я отдаю душу Богу,тело -земле,а имущество- родным.”

 Исследователи пишут по поводу сонетов, посвящённых Микеланджело Виттории: «Нарочитый, вынужденный платонизм их отношений усугубил и довёл до кристаллизации любовно-философский склад микеланджеловской поэзии, отразившей в значительной мере воззрения и стихотворчество самой маркизы, игравшей в течение 1530-х годов роль духовной руководительницы Микеланджело. Их стихотворная „корреспонденция“ вызывала внимание современников; едва ли не самым знаменитым был сонет 60, ставший предметом специального толкования.

И высочайший гений не прибавитЕдиной мысли к тем, что мрамор самТаит в избытке, — и лишь это намРука, послушная рассудку, явит.

Жду ль радости, тревога ль сердце давит,Мудрейшая, благая донна, — вамОбязан всем я, и тяжел мне срам,Что вас мой дар не так, как должно, славит.

Не власть Любви, не ваша красота,Иль холодность, иль гнев, иль гнет презренийВ злосчастии моем несут вину, —Затем, что смерть с пощадою слитаУ вас на сердце, — но мой жалкий гений

Извлечь, любя, способен смерть одну.

Микеланджело

                                      САМЫЕ ЗНАЧИТЕЛЬНЫЕ РАБОТЫ ВЕЛИКОГО ГЕНИЯ.

Давид.1501—1504.гг.Флоренция.

Пьета.Мрамор.!488-1489гг.Ватикан.Собор Святого Петра.

Страшный суд.Сикстинская капелла.Ватикан.1535-1541гг

Фрагмент.

Потолок в Сикстинской капелле.

Фрагмент потолка.

Мадонна Дони, 1507г.

   “Искусства достигли в нём такого совершенства, какого не найдешь ни у древних, ни у новых людей за многие и многие годы.

   Воображением он обладал таким и столь совершенным и вещи, представлявшиеся ему в идее, были таковы, что руками осуществить замыслы столь великие и потрясающие было невозможно, и часто он бросал свои творения, более того, многие уничтожал; так, известно, что незадолго до смерти он сжег большое число рисунков, набросков и картонов, созданных собственноручно, чтобы никто не смог увидеть трудов, им преодолевавшихся, и то, какими способами он испытывал свой гений, дабы являть его не иначе, как совершенным”.

— Джорджо Вазари,биограф.

Обязательно посмотрите этот ролик.

Ромен Роллан такими словами закончил биографию Микеланджело:

      “Великие души подобны горным вершинам. На них обрушиваются вихри, их обволакивают тучи, но дышится там легче и привольнее. Свежий и прозрачный воздух очищает сердце от всякой скверны, а когда рассеиваются тучи, с высоты открываются безграничные дали и видишь все человечество.

Такова и та исполинская гора, что поднялась над Италией Возрождения и своей изломанной вершиной ушла под облака”.

     Этот материал подготовлен с большой любовью к великому мастеру,скульптору,художнику,поэту и архитектору Микеланджело Буонаротти.Не знаю,удалось ли мне передать это -судить вам. 

Источник: http://maxpark.com/community/6782/content/1744090

Микеланджело биография

Микеланджело Буонарроти (1475-1564) – великий итальянский художник эпохи Ренессанса. Также известен как скульптор, мыслитель, архитектор и поэт. Интересная, насыщенная биография Микеланджело полна ярких моментов, драматических событий.

Микеланджело родился 6 марта 1475 г., в г.Капрезе, в обедневшей аристократической семье. В 1481 г. будущий художник потерял мать, а 4 года спустя его отправили в школу во Флоренции. Особых наклонностей к обучению обнаружено не было.

Юноша предпочитал общаться с художниками и перерисовывать церковные фрески.

Когда Микеланджело было 13 лет, отец смирился с тем, что в семье растет художник. Вскоре он стал учеником Д. Гирландайо. Через год Микеланджело поступил в школу скульптора Б. ди Джованни, которой покровительствовал сам Лоренцо ди Медичи.

Микеланджело обладал еще одним даром – находить влиятельных друзей. Он сдружился со вторым сыном Лоренцо, Джованни. С течением времени Джованни стал папой Львом X. Также Микеланджело дружил с Джулио Медичи, ставшим впоследствии папой Климентом VII.

1494-1495 гг. характеризуются расцветом творчества великого художника. Он перебирается в Болонью, усердно работает над скульптурами для Арки св. Доминика. Через шесть лет, вернувшись во Флоренцию, он работал по заказу. Наиболее значимой его работой считается скульптура “Давид”. Она на многие столетия стала идеалом изображения тела человека.

В 1505 г. Микеланджело, по приглашению папы Юлия II, прибыл в Рим. Понтифик заказалему гробницу.

С 1508 по 1512 гг. Микеланджело работал над вторым заказом папы. Он расписывал потолок Сикстинской капеллы, которая представляла библейскую историю, начиная с самого сотворения мира, и заканчивая великим потопом. Сикстинская капелла включает более трехсот фигур.

Краткая биография Микеланджело Буонарроти говорит о нем, как о страстной и сложной личности. Их отношения с папой Юлием II были непростыми. Но в итоге он получил третий заказ от понтифика – создать его статую.

Важнейшую роль в  жизни великого скульптора сыграло его назначение главным архитектором собора Св. Петра. Там он работал бесплатно. Художник спроектировал гигантский купол собора, который был завершен только после его кончины.

Микеланджело прожил долгую жизнь. Он скончался 18 февраля 1564 г. Перед тем, как отойти в мир иной, он продиктовал немногочисленным свидетелям свое завещание. По словам умирающего, он отдал душу в Божьи руки, тело – земле, а все свое имущество – родственникам.

По распоряжению папы Пия IV, Микеланджело был похоронен в Риме. В соборе Св. Петра ему была построена гробница. 20 февраля 1564 г. тело великого художника временно поместили в базилике Санти-Апостоли.

В марте Микеланджело тайно перевезли во Флоренцию и погребли в церкви Санта-Кроче, неподалеку от Н. Макиавелли.

По характеру своего мощного таланта, Микеланджело был в большей степени скульптором. Но самые смелые и дерзкие замыслы он смог воплотить именно благодаря живописи.

  • Микеланджело был набожным человеком. Но и ему были присущи обычные человеческие страсти. Когда он завершил работу над первой “Пьетой”, ее выставили в соборе Св. Петра. Людская молва почему-то приписала авторство другому скульптору, К. Солари. Возмущенный Микеланджело высек на поясе Богородицы следующую надпись: “Это сделал флорентиец М. Буонаротти”. Позже великий художник не любил вспоминать об этом эпизоде. По словам тех, кто знал его близко, ему было мучительно стыдно за вспышку гордости. Больше он никогда не подписывал свои работы.

Будь в числе первых на доске почета

Источник: https://obrazovaka.ru/michelangelo.html

Микеланджело буанарроти. биография, творчество, личная жизнь

Клан Буонарроти обосновался во Флоренции очень давно, и в разные времена его представители находились на службе у правительства республики на достаточно важных постах. Микеланджело ди Лодовико ди Леонардо Ди Буонарроти Симони родился 6 марта 1475 года в тосканском городке Капрезе в семье обедневшего флорентийского дворянина и городского советника Лодовико Буонарроти.

О своей матери, Франческе ди Нери ди Миниато дель Сера, рано вышедшей замуж и скоро умершей от истощения частыми беременностями, Микеланджело практически ничего не знал и редко о ней вспоминал.

Его вырастила кормилица из маленького поместья отца — крестьянская семья Тополино стала ему фактически родной: именно там мальчик научился разминать глину и овладел резцом раньше, чем научился читать и писать.

Он рос очень замкнутым, сосредоточенным, сконцентрированным, немногословным и не по-детски “повернутым” на скульптуре. Он совсем не походил на то представление об ангеле, которое было у его отца, когда он по наитию нарек сына “церковным” именем.

Лишь в 1488-м Лодовико смирился с наклонностями сына и определил его учеником в мастерскую к художнику Доменико Гирландайо. Но уже через год недюжинный  талант подростка привел его в школу лучшего на то время флорентийского скульптора Бертольдо ди Джованни, пользовавшегося опекой лично Лоренцо де Медичи, фактического хозяина Флоренции.

Медичи очень скоро заметили Буонарроти, а его учитель публично признавал превосходство ученика над собой. По одной из легенд именно тогда лицо Микеланджело изувечил один из менее талантливых коллег-конкурентов.

Приблизительно с 1490-го до 1492-го Микеланджело находился при дворе Медичи, создав барельеф “Мадонна около лестницы” и мраморный рельеф “Битва кентавров”.

В те времена Европа начала пробуждаться от средневекового религиозного “застоя”. И одним из трех столпов Ренессанса или Возрождения (имеется в виду античной культуры) было суждено стать именно Микеланджело (наравне с Леонардо да Винчи и Рафаэлем).

Доподлинно неизвестно, где и как он столь подробно изучил анатомию, но никто из историков, культурологов и литераторов не сомневается, что молодой и искренне ортодоксальный католик Буонарроти втайне препарировал множество трупов, что в те времена было серьезным преступлением и тяжким грехом…

После смерти Лоренцо Медичи в 1494-1495 годах Микеланджело переехал в Болонью, где создал скульптуры для Арки святого Доминика.

Затем он вернулся во Флоренцию, где тогда правил фанатичный (или харизматичный?) доминиканский проповедник Джироламо Савонарола, и создал скульптуры “Святой Йоханнес” и “Спящий Купидон”.

Вскоре уже легендарного скульптора пригласили в Рим: в 1496-1501 годах по заказу одного из кардиналов он создает потрясающе живые скульптуры “Вакха” (между прочим, языческого бога) и “Римскую Пьету” (“Оплакивание Христа”).

Но тяжелый характер не позволил Микеланджело вести роскошную жизнь при дворе Римских Пап.

Творец вернулся во Флоренцию, где за несколько лет создал несколько шедевров, в том числе и легендарного “Давида”, которого подарил родному городу.

Благодарные флорентийцы установили эту обнаженную скульптуру на главной площади, что фактически стало вызовом всему средневековому церковному консерватизму…

Это не помешало Папе Юлию 2-му в 1505-м вызвать скульптора в Рим: наместник Петра заказал гению свою грандиозную гробницу. Заказ Микеланджело сразу не понравился, к тому же сам Папа к нему впоследствии охладел. Тем не менее, Микеланджело лично в течение 8 месяцев отбирал на каменоломнях подходящий мрамор.

Но, работая над гробницей, параллельно Буонарроти  создал следующие бесценные скульптуры: “Моисей”, “Связанный раб”, “Умирающий раб”, “Лия”. В конце концов, возмущенный хамским отношением и долгами Юлия 2-го, Микеланджело сбежал из Рима во Флоренцию.

Читайте также:  Антон комолов - биография знаменитости, личная жизнь, дети

Но Папа “исправился” и даже заказал Микеланджело свою статую (позже она была разрушена в Болоньи), а также пригласил Буонарроти к написанию впоследствии ставших легендарными фресок в Сикстинской капелле.

Последним заказом Юлий, можно сказать, наказал строптивого гения, поскольку Микеланджело откровенно не любил рисовать. Мало того, пролежав несколько лет на лесах под потолком огромного храма, Буонарроти почти полностью ослеп из-за неизбежно сыпавшейся в глаза краски.

Но в 1513-м Юлий II умер, а следующие Папы — Лев X (Джованни Медичи) и Павел III — очень уважали скульптура и живописца, осыпая его щедрыми заказами и не ставя палки в колеса: Микеланджело свободно творил в Риме и Флоренции.

В том числе еще раз вернулся в Сикстинскую капеллу, где нарисовал еще одну грандиозную фреску “Страшный суд”.

Но все-таки Рим победил: Буонарроти навсегда оставил родную Флоренцию, когда Павел III назначил его главным архитектором собора Святого Петра (главный храм Ватикана).  Убедившись в таком доверии к нему и вере в него со стороны папы, Микеланджело пожелал, чтобы в указе было объявлено, что он служит на строительстве из любви к Богу и без какого-либо вознаграждения…

Скончался Микеланджело 18 февраля 1564 года в Риме. Незадолго до кончины Буонарроти тщательно уничтожил почти все свои эскизы, планы и недоделанные работы, которым не суждено было реализоваться.

В этом он в корне отличается от своего извечного “конкурента по Ренессансу” Леонардо да Винчи, после которого осталось множество неоконченных работ и минимум завершенных.

Перед самой смертью Микеланджело продиктовал завещание со свойственной ему немногословностью: “Я отдаю душу Богу, тело земле, имущество родным”; и сожалел о том, что умирает тогда, “когда только научился читать по слогам в своей профессии”.

Мало кто знает, что Микеланджело был неплохим поэтом. И уж совсем никто не может ничего толком сказать о его личной жизни, во всяком случае, до старости. По распространенной версии тогда он жил исключительно творчеством и с ним.

Зато сохранились доказательства теплых, но подчеркнуто платонических чувств уже пожилого гения к вдовствующей маркизе Пескара (поэтесса Виттория Колонна) и к юноше Томмазо Кавальери. Об этих симпатиях известно именно из сонетов Буонарроти.

Впрочем, они подвергались столь жесткой цензуре самим автором и его наследниками, что многие биографы сомневаются в “платонических” чувствах скульптора. (Особенно, если учесть, что Платон, как и почти все греки, был бисексуалом, а “платоническая любовь” на самом деле означает гомосексуализм.

) Впрочем, известно с Пескара Микеланджело не только обменивался высокой поэзией, но и регулярно встречался на протяжении многих лет…

Подготовил Виктор БЕРЕЖНОЙ

Дякуємо: real-vin.com

Источник: http://www.divannaya-sotnya.com/mikelandzhelo-buanarroti-biografiya-tvorchestvo-lichnaya-zhizn/

Микеланджело Буонарроти – Интересные факты

Микеланджело Буонарроти – один из величайших мастеров эпохи Возрождения. Он еще при жизни получил признание и считался гением мирового значения.

Родившись 6 марта 1475 года, он прожил долгую жизнь, умерев в 1564 г. За свои 88 лет он создал столько великолепных работ, что их хватило бы на добрый десяток талантливых людей. Кроме того, что Микеланджело Буонарроти был великим художником, скульптором и архитектором, он является также крупнейшим мыслителем и известным поэтом Ренессанса.

Наверняка все видели знаменитые скульптуры Давида и Моисея, а также потрясающие фрески потолка Сикстинской капеллы. К слову статуя «Давид», по словам великих современников мастера, «отнял славу у всех статуй, современных и античных, греческих и римских». Она и до сих пор считается одним из самых известных и совершенных произведений искусства.

Портрет Микеланджело Буонарроти

Любопытно, что этот выдающийся деятель обладал весьма неказистой внешностью. Подобная ситуация обстояла и с внешностью другого гения – Александра Пушкина, о котором мы уже писали. Может именно поэтому Микеланджело не оставил ни одного автопортрета, как это делали многие художники?

По описанию людей, знавших мастера, он имел редкие, немного вьющиеся волосы, жиденькую бороденку, круглое лицо с квадратным лбом и впалыми щеками. Широкий нос с горбинкой и выпирающие скулы не делали его привлекательным, а скорее наоборот.

Но это совершенно не мешало правителям того времени и самым знатным людям с благоговейным трепетом относиться к невиданному до тех пор гению искусства.

Итак, вашему вниманию предлагаются интересные факты из жизни великого Микеланджело Буонарроти.

История одной фальшивки

В Древнем Риме знатные и богатые граждане жаловались, что в продаже стало появляться слишком много различных подделок еще более древних шедевров искусства.

Во времена великого итальянца, о котором мы рассказываем, этим также грешили талантливые умельцы.

Однажды Микеланджело сделал копию одной известной греческой статуи. Она была очень хороша, и близкий друг сказал ему: «Если ты закопаешь ее в землю, то через несколько лет она буде выглядеть как оригинал».

Недолго думая молодой еще гений последовал этому совету. И действительно, в прошествии некоторого времени он весьма удачно и за высокую цену продал «древнюю скульптуру».

Как видите, история фальшивок и всевозможных подделок стара, как мир.

Флорентиец Микеланджело Буонарроти

Известно, что Микеланджело никогда не подписывал своих произведений. Однако тут имеется единственное исключение. Он подписал скульптурную композицию «Пьета». Говорят, что это происходило следующим образом.

Когда шедевр был готов и выставлен на всеобщее обозрение, молодой 25-летний мастер затерялся в толпе и пытался определить, какое впечатление оказывает его работа на народ.

И вот к своему ужасу он услышал, как двое жителей итальянского города Милана активно рассуждали о том, что такую дивную вещь мог создать только их земляк.

А в то время между культурными центрами Европы происходили настоящие состязания за звание наиболее престижных и плодовитых, в плане гениев, городов.

Будучи же коренным жителем Флоренции, наш герой не стерпел гнусного обвинения в том, что он миланец и пробрался ночью в собор, прихватив с собой необходимые резцы и прочие инструменты. При свете лампы он высек на поясе Мадонны гордую надпись: «Микеланджело Буонарроти, флорентиец».

После этого никто не смел «приватизировать» происхождение великого мастера. Однако говорят, что он потом жалел об этой вспышке гордости.

Кстати, вас может заинтересовать один забавный случай из жизни Тициана, также великого художника эпохи Возрождения.

«Страшный суд» Микеланджело

Когда художник работал над фреской «Страшный суд», римский папа Павел III нередко посещал его и наблюдал за продвижением дела. Нередко он приходил смотреть фреску со своим церемониймейстером Бьяджо да Чезена.

Однажды Павел III спросил у Чезена о том, как ему нравится создаваемая фреска.

— Ваша светлость, — отвечал церемониймейстер, — эти изображения скорее подходят для какого-нибудь трактира, а не для вашей святой капеллы.

Услышав это оскорбление, Микеланджело Буонарроти на фреске изобразил своего критика в виде царя Миноса, судьи душ умерших. У него были ослиные уши и обмотанная змеей шея.

В следующий раз Чезена сразу же заметил, что этот образ написан с него. Придя в ярость, он настойчиво просил папу Павла, чтобы тот приказал Микеланджело стереть его изображение.

Но римский папа, забавляясь бессильной злобой своего придворного сказал:

— Мое влияние распространяется только на небесные силы, а над представителями ада я, к сожалению, не имею никакой власти.

Таким образом, он намекал, что Чезара должен был сам найти общий язык с художником и обо всем договориться.

По трупам к искусству

В начале своего творческого пути Микеланджело Буонарроти очень слабо разбирался в особенностях строения человеческого тела. Но его сильно привлекала данная тема, ведь чтобы стать хорошим скульптором и художником нужно было безупречно знать анатомию.

Интересно, что для восполнения недостающих знаний юный мастер много времени проводил в морге, который находился при монастыре, где он изучал трупы умерших людей. К слову сказать, великий Леонардо да Винчи промышлял в своих научных изысканиях подобным образом.

Сломанный нос Микеланджело

Гениальные способности будущего мастера проявились очень рано. Обучаясь в школе скульпторов, которой покровительствовал сам Лоренцо де Медичи, глава Флорентийской республики, он нажил себе немало врагов не только необычным дарованием, но и упрямым характером.

Известно, что однажды один из учителей по имени Пьетро Торриджано ударом кулака сломал нос Микеланджело Буонарроти. Говорят, что он не совладал собой из-за дикой зависти к талантливому ученику.

Разные факты о Микеланджело

Интересен факт, что великий гений до 60 лет не имел близких отношений с женщинами. По всей видимости, искусство всецело поглотило его, и всю свою энергию он направил только для служения призванию.

Однако в 60 лет он повстречал 47-летнюю вдову, которую звали Виктория Колонна, маркиза Пескара. Но даже тогда, когда он писал ей множество сонетов исполненных сладостной тоски, по мнению многих биографов у них не было более близких отношений, чем платоническая любовь.

Когда Микеланджело Буонарроти работал над фресками Сикстинской капеллы, он серьезно подорвал свое здоровье. Дело в том, что он без помощников, целых 4 года не покладая рук трудился над этим мировым шедевром.

Свидетели сообщают, что он неделями мог не снимать обувь и, забывая о сне и еде, расписывал тысячи квадратных метров потолка собственноручно. При всем этом он дышал вредными парами красок, которые, к тому же, постоянно попадали в глаза.

Напоследок стоит лишь добавить, что Микеланджело отличался резким и чрезвычайно сильным характером. Его воля была тверже гранита, и этот факт признавали многие современники, имевшие с ним дело.

Рассказывают, что Лев X говорил про Микеланджело: «Он страшен. С ним нельзя иметь дела!».

Чем мог великий скульптор и художник так запугать всемогущего римского папу – неизвестно.

Произведения Микеланджело

Предлагаем вам ознакомиться с самыми известными произведениями Микеланджело. Многие работы мастер делал без всяких набросков и эскизов, а просто так, держа в голове готовую модель.

Страшный Суд

Фреска Микеланджело на алтарной стене Сикстинской капеллы в Ватикане.

Потолок Сикстинской капеллы

Известнейший цикл фресок Микеланджело.

Давид

Мраморная статуя работы Микеланджело в Академии изящных искусств во Флоренции.

Бахус

Мраморная скульптура в музее Барджелло.

Мадонна Брюгге

Мраморная статуя Мадонны с младенцем Христом  в церкви Богоматери Нотр-Дам.

Мучения Святого Антония

Итальянская картина 12-ти или 13-летнего Микеланджело: самая ранняя работа маэстро.

Мадонна Дони

Круглая по форме картина (тондо) 120 см в диаметре с изображением Святого Семейства.

Пьета

«Пьета» или «Оплакивание Христа» — единственная работа, которую маэстро подписал.

Моисей

Мраморная статуя высотой 235 см, которая занимает центральное место в скульптурной гробнице папы Юлия II в Риме.

Распятие Святого Петра

Фреска в Апостольском дворце Ватикана, в Капелле Паолина.

Лестница в библиотеке Лауренциана

Одно из величайших архитектурных свершений Микеланджело — лестница Лауренцианы, которая напоминает поток лавы (поток мысли).

Проект купола Собора Святого Петра

По причине смерти Микеланджело, строительство купола заканчивал Джакомо Делла Порта, сохранив замыслы маэстро без отступлений.

Если Вам понравились интересные факты про Микеланджело Буонарроти, подписывайтесь на InteresnyeFakty.org в любой социальной сети.

Понравился пост? Нажми любую кнопку:

Источник: http://interesnyefakty.org/mikelandzhelo-buonarroti/

Микеланджело Буонарроти: биография, факты, видео

Приветствую любителей истории и искусства! В статье «Микеланджело Буонарроти: биография, факты, видео» — о жизни итальянского скульптора, художника, архитектора, величайшего мастера эпохи Возрождения.

Микеланджело Буонарроти: биография (кратко)

Будущий гений в области живописи и скульптуры появился на свет в самом начале весны 1475 г. в городке Капрезе, недалеко от Флоренции. Его полное имя звучит так: Микеланджело ди Лодовико ди Леонардо ди Буонарроти Симони.

Его отец, Лодовико был мэром этого городка, а потом вернулся во Флоренцию. Род Буонарроти был древним, но обедневшим. Аристократ Лодовико считал для себя недостойным работать. Семья жила на скромные доходы от фермы в селении Сеттиньяно, также вблизи Флоренции. Там младенца отдали кормилице, жене каменотеса.

Камень здесь добывался с незапамятных времен, и скульптор нередко повторял, что «впитал с молоком умение работать резцом и молотком». Творческие способности мальчика проявились в раннем детстве. Но отец, был категорически против того, чтобы его сын стал живописцем.

Начало творческого пути

Однако 13-летний подросток уже смог проявить свой свободолюбивый характер и после долгих возражений, получил согласие на обучение у художника Доменика Гирландайо. Затем перешел к скульптору  Бертольдо ди Джованни.

Этой школе покровительствовал Лоренцо Медичи, хорошо разбирающийся в искусстве. Он сразу увидел несомненную талантливость необычного ученика. Юноша даже жил во дворце Медичи несколько месяцев. Но Лоренцо скончался и в семнадцать лет Микеланджело Буонарроти вернулся домой.

Во Флоренции шла неразбериха с политическими лидерами и в 1494 г. молодой художник покидает ее. Он посещает Венецию и Болонью, а затем вновь едет к родителям. И опять ненадолго.

Новые правители не смогли умиротворить жителей, а тут еще неожиданно на город обрушилась страшная эпидемия беспощадной чумы, косившей свои жертвы направо и налево. В середине лета 1496 г. Микеланджело оказался в Риме и прожил там более пяти лет. Здесь и ожидали его успех и последующая за этим огромная популярность.

Читайте также:  Александра булычева - биография знаменитости, личная жизнь, дети

Первые шедевры

Почти сразу, как только он ступил на эту благословенную для многих живописцев землю, ему поступило предложение соорудить из мрамора статую Вакха, а через два года последовал другой крупный заказ также из мрамора — композиция «Пьета».

Микеланджело «Пьета», 1499 (Мрамор. Высота 174 см) Собор Святого Петра, Ватикан

Композиция была единогласно признана шедевром и это упрочило положение молодого человека в творческом мире. Следующий заказ — картина «Погребение», но она не была закончена. В 26 лет он вновь приезжает на родину, где жизнь становится более стабильной.

Буонарроти предлагают создать статую Давида. Эта работа была завершена в 1504 г. Статуя принесла скульптору славу на родине. Флорентийцы были просто ошеломлены великолепием этого произведения.

Микеланджело «Давид», 1501—1504 (Мрамор. Высота 5,17 м) Академия изящных искусств, Флоренция

Планировалось установить статую недалеко от собора, но эта изящность и в то же время величественность была достойна самого сердца Флоренции. И она по праву заняла место на центральной площади. Очень скоро статуя превратилась в символ республики, которая боролась за свободу.

Интерес представляет заказ от городских властей — написать полотно на сюжет сражения при Кашине. Надо было изобразить убедительную победу флорентийской армии над войском пизанцев, которая произошла в 1364 г.

Ситуация была усугублена тем, что еще одно произведение для этого же Палаццо, которое бы изобразило битву при Ангьяри» взялся написать Леонардо да Винчи, который был намного старше Микеланджело. Но живописец принял этот своеобразный вызов.

В свете было давно известно о довольно непростых отношениях между Леонардо и Микеланджело, и все ожидали, результатов этого творческого поединка двух гениев. Но оба произведения так и не были окончены.

Рим и Ватикан

Винчи не стал дописывать картину после оглушительной неудачи с экспериментом по изобретенной им техники настенной росписи, а Микеланджело, написал серию изумительных этюдов и выехал весной 1505 г. в Рим, куда его пригласил папа Юлий II.

Прибыл он в Рим лишь через девять месяцев, поскольку долгое время провел в каменоломнях Каррары, отбирая мрамор для работы. По плану усыпальницу Юлия II должно было украшать 40 скульптур, но очень быстро папа переменил решение, а в 1513 г. скончался. Многие годы продолжались судебные заседания об оплате труда скульптора.

В 1545 г. Микеланджело окончил работу над усыпальницей, правда это была лишь бледная тень от замысла. Другим заказом папы была роспись свода капеллы в Ватикане. Живописец трудился над ней около четырех лет. Когда фреску представили обществу, ее единодушно признали гениальным произведением.

Новый папа Лев X сделал несколько заказов Микеланджело для флорентийской церкви Сан-Лоренцо. Художник приступил к ним только через три года. Это были два огромных проекта: усыпальница Медичи и библиотека Лауренциана, где хранилась уникальная коллекция книг и манускриптов.

В 1529-30 гг. мастеру были поручены оборонительные сооружения, которые могли бы противостоять хорошо вооруженным отрядам Медичи, которых изгнали в 1527 г.

Через три года они вернули трон, и скульптору пришлось срочно выехать из Флоренции. Правда папа Климент VII дал гарантию не преследовать художника и он продолжил свои работы.

Фрагмент фрески «Сотворение Адама» в Сикстинской капелле, Ватикан

В 1534 г. мастер переезжает в Ватикан. Климент VII, который готовил для него заказ, уже скончался. Папа, Павел III, изменил сюжет росписи и просил изобразить «Страшный суд». Эта гигантская фреска, которую мастер закончил в 1541 г, стала еще одним шедевром. (Смотрите видео в конце статьи)

Последние годы жизни

Последние 20 лет Микеланджело Буонарроти  посвящает архитектуре. И в это же время создает две удивительные по красоте фрески для капеллы Паолина. С 1546 г, мастер работал над реконструкцией собора св. Петра. Он предложил свое видение архитектуры храма. Собор, освящение которого состоялось в 1626 г, — плод его гениальности.

Микеланджело в конце жизни создал рисунки, изображающие Распятие, и скульптуры «Пьета». В одной он изображает себя в образе Иосифа Аримафейского.

Другая, над которой он работал в самые последние дни не была закончена. Величайший скульптор и живописец скончался в феврале 1564 г., не дожив всего двух недель до 89 лет.

Друзья, в этом видео можно посмотреть произведения мастера и узнать дополнительную информацию «Микеланджело Буонарроти: биография и творчество» 

Дорогие читатели, если вам понравилась статья «Микеланджело Буонарроти: биография, факты, видео», поделитесь в социальных сетях (кнопки находятся ниже).

МирТесен

Источник: https://damy-gospoda.ru/mikelandzhelo-buonarroti-biografiya/

Микеланджело Буонарроти, биография, творчество, история жизни

Возможно один из самых влиятельных мастеров эпохи Возрождения и барокко. Человек, который прожил весь период от Высокого Возрождения до Контрреформации. Первый репрезентант западного творчества чья история жизни была написана пока он был жив.

Детские годы

Будущий гений был рожден на территории Тосканы в небольшом поселке Капрезе в семье разорившегося аристократа. Несколько поколений семьи занимались банковским делом. Но отец мальчика, не обладая талантом в ведении финансовых дел очень скоро накопил много задолженностей и вынужден был закрыть бизнес.

О родной матери художника известно очень мало так как она умерла, когда мальчику исполнилось всего шесть лет, от истощения. Не имея возможности воспитывать многочисленное потомство Людовико Буонарроти вынужден был отдать сына кормилице.

К счастью семья в которую он был отдан была любящей и относилась к воспитаннику хорошо. Проявляя способности к скульптуре навык лепки Микеланджело освоил быстрее чем письмо или чтение. Вскоре его отец женился повторно, и было принято решение отдать мальчика в школу Франческо Галатеа да Урбино.

Обучение шло очень медленно и большую часть своего времени юный художник проводил за срисовыванием икон и фресок.

Понимая, что обучения мальчика результатов не принесет его отец отдал Микеланджело в мастерскую к Доменико Гирландайо. Здесь он ознакомился с основными материалами и техниками исполнения. Его скульптурное виденье окружающей среды четко можно увидеть в его карандашных работах. Через год талант был замечен Лоренцо де Медичи, и он взял юного гения под свою опеку.

Успехи в творчестве

Пребывая при дворе Медичи, скульптор знакомится с известными мыслителями и художниками того времени. Создавая статуи по многочисленным прошениям, он остается придворным скульптором до кончины Медичи.

В 1494 году он переезжает в Болонье и занимается разработкой фигур для Арки святого Доминика. Через год его статую «Спящий купидон» купил кардинал Рафаэль Риарио и предлагает архитектору переехать в Рим.

За период пребывания в культурной столице Микеланджело создаёт «Вакха» и «Римскую Пьету».

В 1501 году Микеланджело снова посещает Флоренцию. Огромное количество предложений приходило к ваятелю в этот период. Им были произведены на свет знаменитые фигуры для «алтаря Пикколомини», «Давит» и «Двенадцать Апостолов».

Так же было создано единственное дошедшее до нас станковое произведение «Мадонна Дони». Полотно уникально в своем роде тем что Микеланджело изобразил живопись словно скульптуру.

Чистота красок, гладкость кожи, четкие изгибы складок все это словно выдавливает картину на поверхность делая ее объёмной.

Вернувшись в Рим следуя приказу папы Юлия II в 1505 году, архитектор начинает работу над усыпальницей. Процесс создания был многообразным и деликатным и требовал соответствующей заказу материи, Буонарроти понадобилось восемь месяцев что бы найти идеально подходящий мрамор.

Делая недолгие перерывы в создании усыпальницы, Микеланджело приехал с визитом во Флоренцию. Будучи в ссоре с папой Юлием II, он принимает решение примирится в ним и сразу же принимает от него заказ.

Бронзовая скульптура, создание которой заняло практически год, в будущем была уничтожена.

По настоянию Юлия II он отправляется в Рим для создания фресок на потолке Сикстинской капеллы. Мастер немногим больше четырех лет трудился над созданием фрески которая включала в себя большую часть истории из библии. Больше 300 фигур было изображено на потолке капеллы.

Пластика и грациозность устрашали зрителя, а сюжеты, которые использовал мастер были поистине устрашающими. Спустя двадцать пять лет он вернется что бы расписать стену этой же капеллы, фреской которая полна драматизма, величия и грандиозности.

«Страшный суд» темой для которого послужило второе пришествие Христа, именно эта работа стала последним произведением эпохи Возрождения.

Архитектурные ценности

Начало 1513 года предзнаменовало смерть Юлия II и восхождения на папский престол, Джованни Медичи, который становится папой Львом Х. Это событие стало толчком для возобновления работ над усыпальницей почившего папы.

Во время создания декора для усыпальницы архитектору поступило предложение на оформление часовни Льва Х и скульптуру «Христос с крестом». В 1516 году Медичи вызвал архитектора снова во Флоренцию где тот должен был спроектировать фасад для собора Сан-Лоренцо.

Вариант предложенный скульптором был отклонен, но его привлекли к оформлению других частей церкви. Следующим на очереди был проект усыпальницы рода Медичи. Подбор мрамора для этого заказа отнял у скульптора около года, и в будущем поездки в Каррару за материалом происходили довольно часто.

Отвлекаясь от создания усыпальницы для папы Юлия II, Микеланджело пришлось в третий раз подписать контракт на ее создание.

Ближе к началу 1530 года он создает знаменитую Библиотеку Лауренцина которая строилась исключительно для хранения единственных в своем роде и античных книг и манускриптов семьи Медичи.

Самый значимый для Буонарроти проект был заказан в 1546 году для папы Павла III. Плаццо Фарнезе было усовершенствовано архитектором, он завершил внутренний фасад и выступ здания.

Так же им был создан фасад Капитолийского холма, который был выполнен в прекрасной, но не свойственной манере для Рима.

Последние годы

Заказом который стал заключительным аккордом в его жизни стал собор Святого Петра. Скульптор изменил всеобщее представление о создании фигур и представил монументальные формы в гибком и невесомом виде. Его абстрактное видение приземленных вещей делало его работу уникальной в своем роде.

Человек представленный в статуях для фасада здания подан в богемном подобии. Четкость и характер рельефов создавали причудливую игру светотени.

Большое доверие, которое показал папа и его окружение подтолкнуло скульптора к написанию в указе на исполнение заказа, пункта об абсолютно бесплатной работе над проектом.

18 февраля 1564 года скульптор ушел из жизни, его последними словами стало завещание. Кратко, но довольно ясно он объяснил свою последнюю волю: «Я отдаю душу Богу, тело земле, имущество родным». С начало прах Микеланджело намеревались захоронить в Риме, но позже он был секретно переправлен во Флоренцию и захоронен в стенах церкви Санта-Кроче.

Источник: http://ThePerson.pro/mikelandzhelo-buonarroti/

Краткая биография Микеланджело Буоннароти самое главное

Микеланджело Буоннароти родился 6 марта 1475 года в итальянском городке Капрезе. Мать малыша часто болела и не могла его самостоятельно вскармливать. Поэтому его отдали кормилице, в семью каменотеса. И все детство Мика играл с камнями и долотом.

В 6 летнем возрасте у Микеланджело умирает мать. И его отдают в школу, где ему плохо дается грамматика, зато мальчик проявляет интерес к живописи и художеству.

В 14 лет Микеланджело Буоннароти поступает в школу скульптора Б. Ди. Джовани под покровительством Лоренцо Де Медичи. И работал в садах святого Марка в среде передовых художников и ученных. Также будущий скульптор занимается изучение трупов людей.

И досконально познает строение тела человека. И уже в 16 лет сотворил первые свои барельефные работы «Битва Кентавров» и «Мадонна у лестницы», а также   высекает «Распятие» в  знак благодарности церковнослужителю монастыря Сан Спирито.

Микеланджело отправляется изучать различные скульптуры в Венеции и Риме.

В 1498 году создает свои шедевры «Вакх» и композицию «Пьета», принесшие ему всемирную славу и признание. А в 26 лет он берется за почти невыполнимую работу – высечение статуи из уже испорченной и ненужной глыбы мрамора. И через  три года создает статую Давида с гармоничными формами и идеальными пропорциями. Высота этой скульптуры – 5,5 метров.

Микеланджело получает несколько заказов от папы Юлия II. Одно из них – сделать роспись потолка Сикстинской капеллы. Проделывая невероятно огромную работу он покрывает фресками около 600 м2.

Изображает на них множество ветхозаветных сюжетов, а также несколько сцен из обычной жизни людей.  Второе – создать гробницу. Над этой работой он трудится более 40 лет, так и не успев ее полностью завершить.

Но то, что он сделал, считается шедеврами Мирового Искусства.  

Последние годы своей жизни Микеланджело полностью посвящает архитектуре и  строит собор Святого Петра, внеся изменения в первоначальный проект.

В 1564 году Микеланджело уходит из жизни. 

для детей

Биография Микеланджело Буоннароти о главном

Самый известный итальянский скульптор, а по совместительству мыслитель и архитектор, художник и поэт – это Микеланджело, который был рожден в семье советника города в 1475 году 6 марта. Отец мастера был нищим дворянином из Флоренции. После кончины своей матери, в возрасте 6 лет Буонарроти уезжает  на обучение в село, где начинает постигать резцовое искусство и работать с глиной.

Читайте также:  Марк уолберг - биография знаменитости, личная жизнь, дети

Заметив пристрастие сына, отец будущего мастера отдает на обучение в руки знаменитому Доменико Гирландайо, великому художнику, в чьей мастерской он учится целый год.

После чего в 1489 году проходит обучение у самого  Бертольдо,  в школе скульптора Буонарроти заручается покровительством Лоренцо Великолепного, во дворце которого он проводит время до смерти правителя 1492 года, затем мастер возвращается во Флоренцию.

Микеланджело приезжает в столицу в июне 1496 года, где купив скульптуру, начинает увлекаться строением человеческого тела, его пластичностью и монументальностью. С этого периода у него начинаются постоянные командировки из Рима в родную Флоренцию и обратно.

В период с 1501 года  по 1504 год Буонарроти трудится над знаменитой статуей «Давида», впоследствии которую поставили на площади Флоренции.

В 1505 году после призыва папой Юлием Вторым мастер приступает к работе над проектом по созданию надгробия, которое должно было окружить огромное количество статуй. Закончить этот проект скульптор смог лишь в 1545 году.

С 1508 по 1512 год он по просьбе папы расписывает Сикстинскую капеллу Ватикана.

1515-1520 года самые тяжелые в жизни знаменитого скульптора, крушатся все планы, служба на 2 фронта – папе Льву Десятому и приемникам Юлия Второго. В Рим мастер окончательно переезжает в 1534 году.

В период с 1536 по 1541 год Буонарроти создает шедевр – композицию под устрашающим названием «Страшный суд» но не менее привлекательной. В 1546 году становится главным архитектором в соборе св. Петра. 1555 год в котором великий скульптор завершает группу из скульптур «Пьета».

Оставшиеся 30 лет жизни Буонарроти в основном посвящает себя поэзии, а также архитектуре.

Отошел в мир иной величайший мастер в возрасте 88 лет.  В Риме 18 февраля 1564. Однако тело великого человека было перевезено на родину, где и был похоронен великий мастер Боунарроти Микеланджело.

для детей

Интересные факты и даты из жизни

← Дмитрий Донской↑ БиографииДали Сальвадор →

Источник: https://uchim-klass.ru/biografiya/mikelandzhelo-buonnaroti

Тайны жизни Микеланджело Буонаротти

18 февраля 1584 года в своем доме, который располагался в одном из беднейших кварталов Рима, скончался Микеланджело Буонаротти, великий скульптор, архитектор, художник.

Случайность ли, но на следующий же день в его доме уже вовсю хозяйничали представители Папы Римского, искавшие сохранившиеся документы. Но ничего не было найдено. За день до кончины, Буонаротти сжег все.

Через несколько дней тело художника бесследно исчезло, когда тайно перевозилось во Флоренцию. В чем же кроится загадка великого мастера?

                Совсем недавно искусствовед Антонио Форчеллино сделал уникальное открытие, приподнимающее завесу тайны над личностью Микеланджело и его последних днях земной жизни. Исследования были вызваны несоответствиями, которые Антонио нашел в одной из скульптур.

Вскрылась поразительная вещь: Микеланджело был связан с тайным обществом, что довольно надежно скрывалось. За такое грозила неминуемая смертная казнь.

И хотя все работы великого мастера воспевают мощь и величие католической церкви, сердцем он был близок с протестантами, настоящими еретиками, как считалось в 15 веке.

                Однако статуи папской гробницы это не единственные странности в работах великого мастера. Не меньше споров вызывают его росписи Сикстинской капеллы.

Огромное количество обнаженных фигур на фреске «Страшного суда», два изображения Творца на фреске «Сотворение светил и растений».

Что же заставило великого художника вносить все эти детали в работы, ведь они вызывали не только негодование церковной элиты, но и многих достопочтенных католиков?

                «Скажите папе, что это мелочь, которую очень легко поправить.

Пусть его святейшество заботится о том, чтобы навести порядок в мире, а придать должный вид моей картине дело нехитрое», – произнес Микеланджело на вопрос о том, что он думает по поводу того, что его фигуры были «одеты» другим художником. Создается смутное впечатление, что он знал какую-то тайну. Какую же? На этот вопрос современные исследователи дать точный ответ не могут и по сей день.

                Другая, не менее таинственная загадка – мужчины и женщины в жизни Микеланджело. Хотя женщина в его жизни была только одна – Витториа Колонна, с которой он познакомился в 1536 году.

Асканио Кондиви об отношениях Микеланджело и Виттории пишет: «Особенно велика была любовь, которую он питал к маркизе ди Пескара, влюбившись в ее божественный дух и получив от нее безумную ответную любовь. До сих пор хранит он множество ее писем, исполненных самого чистого и сладчайшего чувства.

Сам он написал для нее множество сонетов, талантливых и исполненных сладостной тоски. Много раз покидала она Витербо и другие места, куда ездила для развлечения или чтобы провести лето, и приезжала в Рим только ради того, чтобы повидать Микеланджело». Однако найти аналогию чувствам Буонаротти и Колонна – невозможно.

Это была любовь совершенно иного порядка, нежели между мужчиной и женщиной и значительно отличалась даже от его чувств ко многим мужчинам.

                При жизни ориентация Микеланджело трактовалась двояко. Сатирик и публицист Пьетро Аретино писал: «Хоть талант твой божественный, к мужскому полу ты неравнодушен». А другие и вовсе утверждали, что он был «женат на своем искусстве».

               «Я падаю, Господи, и сознаю мое падение. Я подобен человеку, которого сжигает пламя, который несет в себе огонь, чья боль увеличивается по мере того, как мельчает разум, уже почти побежденный его жертвой.

  Остается лишь усиленно питать мое пылкое желание не омрачить твой прекрасный безмятежный лик. Я больше не могу, ты отобрал тормоз из моих рук, и душа моя смелеет в своем отчаянии», – писал в одной из своих поэм Буонаротти.

На удивление, поэма была посвящена мужчине – Томмазо деи Кавальери.

                «Церковь эпохи Возрождения трактовала гомосексуализм весьма двусмысленно.

Микеланджело перед смертью уничтожил свои рисунки, письма и поэмы, желая, кроме прочего, удалить следы своей реальной гомосексуальности, которую он никак не хотел признавать.

Но смирился ли он со своим влечением к юношам и была ли у него возможность экспериментировать с этим достаточно продолжительный отрезок времени, чтобы сфомировалась настоящая склонность?» – пишет биограф Буонаротти, Надин Сотель.

                Однако и в те времена люди довольно настороженно относились к подобного рода привязанностям.

В 1623 году, когда в печати впервые появилась поэма Микеланджело, посвященная Томмазо, племянник Буонаротти стыдливо корректировал многие строки, усердно изменяя местоимения мужского рода на средний и женский. Но даже много лет спустя его сонеты и пылкие признания коробили многих читателей.

                Были ли какие-либо физические отношения у Микеланджело с его объектами воздыхания – доподлинно неизвестно.

И нет никаких фактических данных, вообще подтверждающих какую-либо связь помимо общения для искусства. История не донесла и сведений о Фебо ди Поджо и Герардо Перини.

Но вот о Томмазо известно, что он женился и у него родился сын, которому суждено было стать основателем течения барокко в литературе.

                Некоторые ученые считают, что некоторые отступления от общепринятых норм  и есть проявление нетрадиционной ориентации гения, те самые обнаженные тела на фресках, сцены целующихся мужчин и многое другое. Все это, скорее всего, и пытались скрыть власти католической церкви. Из двух зол (протестантизм и гомосексуализм) папство выбрало меньшее, обвинив Микеланджело в протестантизме.

                Впрочем, жизнь Микеланджело и сегодня таит в себе немало тайн и загадок. Как, впрочем,  и его смерть.

Источник: http://repin.info/neizvestnye-znamenitosti/tayny-zhizni-mikelandzhelo-buonarotti

Интересные факты о Микеланджело

Художник боялся бедности и постоянно жаловался на нужду. О нищете скульптора тогда говорили все, каково же было удивление, после смерти выяснилось, скульптор оставил огромное состояние , на сегодняшний день его капитал оценивают в десятки миллионов долларов.

Микеланджело лепил статуи с «мертвой натуры»

Уже в молодости работы мастера поражали неправдоподобной реалистичностью. Обнаженные мраморные тела выглядели, как живые от резца скульптора не утаилась не одна мельчайшая деталь.

Однако как удалось бедному юноше так хорошо изучить человеческую анатомию.

Платить настройкам он не мог, избегал общества женщин, Микеланджело нашёл свою музу в монастырском морге! Здесь он изучал мертвые тела и их внутренности.

Микеланджело впервой раз влюбился, когда ему было шестьдесят лет

О личной жизни Микеланджело до сих пор ходят легенды, ему приписывали противоестественные отношения с молодыми людьми, возможно, поэтому в женских стаях есть что-то мужское. Другие утверждали, что скульптор был женоненавистником. До сих пор исследователе не разгадали, был у художника роман с, Викториной Колонна.

Современники утверждают, что впервые скульптор полюбил, когда ему исполнилось шестисот лет. По крайней мере это была первая «реальная» женщина которой удалось приблизиться к нелюдимому флорентинцу. На седьмом десятке Микеланджело нашёл свою музу, он писал ей стихи.

Виктора Колонна была уже не молода, сорокалетняя вдова увлекалась искусством и наукой, писала стихи.

Как Микеланджело снеговика лепил

В конце пятнадцатого века во Флоренции прошёл сильный снегопад. Правителю Флоренции герцогу Медичи, пришла в голову идея сделать статую из снега. Медичи пригласил Микеланджело и поросли его вылепить снежную статую. Скульптор «не ударил в грязь лицом» снежного изваяние взвыло фурор, но никаких сведений о том, как выглядел снеговик или кого он изображал, не сохранилось.

«Это сделал Микеланджело»

Когда скульптор вылепил свою первую «Пьету» для собора Святого Петра, автор узнал, что злые языки утверждают, что статую сделал некий Кристофоро Солари. Возмущённый скульптор высек на поясе пресытой девы, знаменитую фразу «Это сделал Микеланджело Буонаротти из Флоренции».

В последствии автор сожалел об этой вспышке гордости, правда все те же злые языки поговаривали ,что святые отцы наложили на автора срезную епитимью за осквернения образа пресвятой девы. История об этом умалчивает доподлинно известно Микеланджело больше никогда не оставлял свою «подпись» на скульптурах.

У микеланджело был скверный характер

Как все гениальные люди скульптор был далеко не ангел, он высмеивал «коле по цеху». Осталось не мало афоризмов и язвительных комментариев о работах других мастеров .

Однажды увидев картину «скорбящие о Христе», Микеланджело язвительно заметил «Поистине скорбь смотреть на нее». Другому художнику он заявил. «Всякий художник хорошо пишет самого себя» (на картине мастера был изображен бык).

Со своими покровителями гений также не церемонился.

В работе с клиентами олигархами Микеланджело проявлял свой крутой нрав. По свидетельству современников, его боялся сам папа Лев X ,когда его спросили о Микеланджело, понтифик так отставал мастера. «Это страшенный человек лучше иметь дело с нечистым».

Это произошло во время, когда Микеланджело занимался росписью сводов Сикстинской капеллы, между папой и художником вспыхнула сора. Папа обвинял мастера, что тот медленно работает. Однажды понтифик пришёл в собор, Папа напомнил, что сроки поджимают, Микеланджело вышел из себя и швырнул в него кисти.

Заявив, что каждый должен заниматься своим делом, а если его святейшеству не нравится, то пускай он ищет другого мастера.

Надо признать за четыре года гений изрядно помотал Папе нервы, пака создавал самое великолепное произведение, с самого начала художник, дал понять, что не потерпит вмешательства, он не предоставил никаких предварительных эскизов, идея была у него в голове. Каждая фреска складывалась из мельчайших частиц. Фрески складывались в гигантское полотно, на потолке капеллы. Микеланджело бесцеремонно выгонял из храма любопытных. Папа решил не вмешиваться в работу мастера.

Давид

Скульпторы возрождения не раз обращались к блеском мотивам. самой загадочной была статуя библейского царя Давида. Целое столетие мастера создавали скульптуры Давида, но все они получались «маленькими». Заказ «на большого Давида» приняли два скульптора Донателло и Агостино ди Дуччо, первой должно выполнять всю работу.

Другой скульптор должен был обтесывать глыбу. К сожалению смерть Донателло нарушила планы скульпторов . А глыба так и осталась во дворе храма, дождь и ветер постепенно разрушали мрамор, и власти решили «спасти ценный материал». отдали глыбу никому не известному молодому скульптору Микеланджело, за которого поручился Леонардо да Винчи.

Была у этой истории другая версия

Небогатый молодой скульптор, упросил священников отдать ему испорченный материал, те согласилась, считая, что все равно мрамор уже пропал. Какого же было удивление, когда мастер показал «Давида».

Микеланджело изобразил на голове пророка Моисея рога

Многие искусствоведы считают, что во всём виновата неправильная трактовка святого писания. В « истории Исхода» говорится, пророк спустился с горы Синайской, израильтяне не смотреть в его лицо.

Здесь мнение богословов разошлись, одни трактовали арамейское слово «лучи», другие утверждали, что это был «рог».

И хотя логично предположить, что речь шла о лучах света — лицо Моисея сияло, а не внушало ужас.

Предчувствуя близкую смерть, мастер уничтожил множество набросков

Микеланджело понимал, что не успеет воплотить их в жизнь. Понимая, что не будет мастера, который сможет продолжить его дело.

Рекомендуем посмотреть интересное видео о статуи «Давид»:

Источник: https://vivareit.ru/interesnye-fakty-o-mikelandzhelo/

Ссылка на основную публикацию